您现在的位置: 首页 > 网站导航收录 > 百科知识百科知识
如何理解古典时期的钢琴音乐？
时期,钢琴,音乐如何理解古典时期的钢琴音乐？
发布时间：2019-02-08加入收藏来源：互联网点击：
三、以身体配合手臂的弹奏方法
古典时期的钢琴弹奏，改变了巴洛克时期仅用手指的弹奏方法，基本形成了以身体协调手臂而进行的弹奏方法。
而此前巴洛克时期巴赫的触键——弗尔凯尔曾记载: “巴赫的运指方法几乎是漫不经心地轻微动作, 无论怎样难弹的经过句都是用那种自然的手型, 手不离开键盘, 只用第一关节来弹动, 即使弹奏颤音, 也只是一个手指的颤动, 而且他的手指不过是随着微微抖动而已。身体的其他部分是完全不动的。”也是由于钢琴制造业的发展, 槌子琴的出现，要想声音宏大, 仅靠手指是弹不出来声音的, 必须用全身的配合动作才行。 如海顿的奏鸣曲, 贝多芬第七奏鸣曲等。这种弹奏方法正是浪漫主义的最初阶段，到了浪漫主义时期，这种弹奏方法才得以更加完善。
古典主义钢琴音乐在弹奏时非常严谨，不可任意发挥，即便是装饰音，也不能随意加或者减，并且在速度、强弱等方面都不便随意弹奏，这就是古典主义音乐意义所在。
古典主义时期钢琴音乐是“理智和情感的高度统一; 深刻的思想内容与完美的艺术形式的高度统一。”在创作技法上, 继承和发展了传统的复调音乐的成就, 并确立了奏鸣曲曲式的结构形式（
在乐队领域，该时期还完善了室内乐、协奏曲、交响曲等的结构形式）。使钢琴的弹奏方法进一步发扬光大，创作了钢琴音乐艺术史上最光辉的一页。
时代造就音乐家。不同的时代会产生不同的音乐作品内容，也将造就不同的作曲家。这就要求我们在弹奏不同的钢琴作品时，首先对其作品的背景和时期有所了解，才能更准确地弹奏出符合那个时代的作品内容。
欢迎您的批评指正！
回答于 2019-09-11 08:43:50
虽不懂调谱，听声心宇波澜，回存山野，人性，自然。
回答于 2019-09-11 08:43:50
一提到古典音乐就是指古希腊时期，古罗马时期的音乐。它展现了一幅简朴，宏伟，宁静，有力，优雅的画面，流行于音乐也外的音乐。
回答于 2019-09-11 08:43:50
谢谢邀请！虽然我也弹钢琴，但是我不敢乱说。古典钢琴的理解比较深，现代人，没有经历那个时期，而且还在几百年前的欧洲，真的很难理解音乐家的感情。能流畅弹出来，就算不错了，你如果爱好古典钢琴，可以去听听网上一些大师的课，可能有所收获。
回答于 2019-09-11 08:43:50
每个时代背景下都有音乐产生，看楼主喜欢啥了
回答于 2019-09-11 08:43:50
说到古典时期的钢琴音乐，唯莫扎特和贝多芬是钢琴世界里的灵魂人物。
在古典时期的钢琴音乐里，莫扎特和贝多芬把钢琴这一种乐器作为他们发表其思维的喉舌，远没有如肖邦那样，把钢琴音乐升华为通灵的“传媒”，虽说莫扎特、贝多芬的钢琴音乐是百余年来，演奏家和听众早达成默契的共同选择，然、在“通灵”一说上却没有肖邦的成就，尽管肖邦的钢琴音乐是俄罗斯五人集团不屑一听的。
古典时期的钢琴音乐有着鲜明的个性，美学的特征，在整个古典音乐史上，抒写了感人的美学情怀。
值得一提的是贝多芬的钢琴音乐，他的钢琴作品中打破了古典时期钢琴音乐中各章的次序，没有按照快-慢-快的写法，音乐元素到他的笔下是夸张而有生气的，正如傅雷先生所说“贝多芬给我们战斗的勇气，那莫扎特给我们则是无限的信心”。
这是一个爱乐者在听音和阅读一些古典乐著作中所理解和看到的……对错与否不重要，重要的是兴趣所致。
这里的古典时期指古典主义时期。
回答于 2019-09-11 08:43:50
正 钢琴音乐艺术在西方音乐的发展历史中有着很重要的作用。钢琴音乐艺术大致分为巴罗克、古典主义、浪漫主义和20世纪等四个时期。各个时期的钢琴音乐艺术形成了不同的艺术特征,涌现出了许多优秀的钢琴音乐作曲家和演奏家,他们创作和演绎了丰富多彩的钢琴音乐世界。巴罗克时期是钢琴的前身——羽管键琴等古钢琴大放异彩的时期。这个时期,社会上流行和普遍使用的并不是我们现代意义上的钢琴,而是钢琴的前身——古钢琴。依据古钢琴不同的性质分为击弦古钢琴和拨弦古钢琴两种。由于巴罗克时期的钢琴演奏以即兴形式为主,演奏者的任务不仅是其演奏技术的充分发挥,而且,同时也是作品的创作
上一篇：企业愿意招聘勤奋刻苦的员工还是喜欢“耍小聪明”的员工？
下一篇：返回列表
相关链接 |
||
| 网友回复（共有 0 条回复） |