您现在的位置: 首页 > 网站导航收录 > 百科知识百科知识
头条发视频没有推荐量和播放量,怎样提高自己的拍摄和剪辑能力?
剪辑,镜头,组接头条发视频没有推荐量和播放量,怎样提高自己的拍摄和剪辑能力?
发布时间:2020-12-06加入收藏来源:互联网点击:
回答于 2019-09-11 08:43:50
我在中传学习的这方面的专业,希望我的解答对您有帮助!
回答于 2019-09-11 08:43:50
第一章:如何提高剪辑思维与方法
Q:拿到一个片子,不知道如何去剪辑,不知道怎么入手。或者说,怎么样来提高剪辑思维。
Q:我在剪叙事的时候可懵,以前不懂,跟节奏就对了,现在想注重叙事和质量,就不知道怎么剪了。
Q:老师,面对一堆素材(有方向要求,但没有分镜),我不知道怎么去串成一个故事。希望能指点一下,谢谢老师。
Q:我为某部电影想剪辑一个精彩镜头的集锦,但是单一镜头很精彩,组合在一起就逻辑混乱不够吸睛。
这四个问题实际上都是剪辑思路上的问题,我们可以统一回答。
面对大量的素材,不知道如何下手?比起节奏,如何更重视逻辑?
大多数新人或者剪辑师都会被此问题困扰,我们可以从这几个方面来回答剪辑思路如何提升:
1
没剧本怎么办
常规情况下,每个影片都应该有自己的剧本,甚至是文字脚本也可以,如果前期没有任何剧本或者脚本,让你随意发挥,那至少也要有主题才可以。
如果连主题都没有,说明你在的体系是非常不专业的!
没有剧本的情况下,实际上我不建议上来就剪辑,而是先浏览素材,把素材用剪辑思维建立逻辑。
分类素材技巧:可以把空镜、人物、场景进行分类,把这些素材放在时间线的某一个位置。
建立逻辑技巧:可以按照时间发展顺序来建立剪辑思路,时间和事件可以按照清晨、上午、中午、下午、傍晚、深夜的顺序依次剪辑,剪辑好每一个时间段发生的事件,再去剪辑下一个时间段的事件,每个时间段不可穿插剪辑,容易造成观众逻辑混乱。具体每一个事件段发生的事件剪辑可以参照下面的“如何表现一个场景的“戏”。
有剧本的情况下可以直接按照剧本的逻辑剪辑即可,并且参照“如何表现一个场景的“戏”。
2
不是没思路,而是没流程?
即使是行业中的剪辑师,有很多都是跨流程去剪辑,意思是上来就找一段音乐,然后对着音乐剪辑画面,实际上这样的剪辑方法也许效率很高,但是质量一般,下面我来说说剪辑师的标准剪辑流程。
Step1:
每个项目都应该建立好项目文件夹,这个十分重要,以后在企业中,不规范建立项目文件夹会导致项目混乱。
一级文件夹:年份二级文件夹:项目具体名称三级文件夹:1、项目工程2、拍摄素材3、脚本4、输出母版5、音乐音效6、其他临时文件
每个级的文件夹存入对应的物料和工程。
Step2:
获取素材,先收集所有要用的素材或者音乐,不要剪辑一点找一点,这样会拖慢整个进度。
Step3:
回看和分类,这是一个需要细致的步骤,回看所有的素材进行分类,分类最好的方法是按照剧本或者脚本的结构进行分类,然后拖入到时间线,这时候先不要删除哪个镜头或者片段。
Step4:
粗剪,这是一个有进展的步骤,从这一步开始,你的影片可以看出粗略的逻辑和剧情、人物对话等等,这个时候不用去剪节奏,无论是宣传片还是剧情片,只剪辑结构,剪辑完成后的成片应该也长于最初设想的长度。
粗剪工作:1、筛选素材镜头,去掉重复或者拍摄问题的镜头2、对拍摄素材进行掐头去尾剪辑3、组接好所有镜头,让整个片子有架构和故事性。
Step5:
精剪,这一步,影片大部分的肥胖都会被去掉,同时这一步也可以加入影片的声音部分,调整节奏,这几点要注意:
1、 剪辑好一个场景,去掉不必要的“好镜头”,参照“如何表现一个场景的“戏”。2、 加入选好的音乐或者音效,再去调整镜头的长短和节奏,如果镜头之间的组接排序需要重新调整,可以调换镜头重新调整。3、 精剪的顺序应该为,按照剧本先挑出第一个情境,然后再这个情境下每次只剪辑一个镜头,再去剪辑一组镜头,再去剪辑一个情境,镜头都是需要反复剪辑调整,并非一次就可以剪辑出成品。
Step6:
输出母版,当你确认剪辑影片没问题后,可以输出母版,要注意格式、编码和像素,输出后要回看母版,如果有问题再返回去修改总结:一个专业的的剪辑师,剪辑的流程都是按部就班进行,即使你的剪辑水平相当成熟的时候,很可能你就会跳跃步骤剪辑,跳跃步骤剪辑不会让你的作品质量提高,只会再剪辑过程中漏掉某些好镜头或者更好的组接效果。
3
如何表现一个场景的“戏”
如果大的主题和方向已经确认,很多同学的思路都是剪辑好一个整片,导致思路最终混乱,无法下手,影片都是有结构的,应该剪辑好每一个结构和情境的故事和情绪,才能把握好整片的剪辑。景别的作用
剪辑好一场戏先要了解景别的语言和作用,用好景别才能给观众传达一个好故事。远景:
1、造势 2、展示发生事件环境
远景一般都是用在第一个镜头,用远景告诉观众要交代的发生事件的地点,当然远景也可以用在篇幅中间部分,用在中间的部分的意义同样是新的场景介绍,造势的意思实际上是指,如果你的影片说明的主题比较,那么你可以用远景交代环境的同时,先营造气势氛围。全景:在这里全景主要交代这场戏的人物还有环境,首先这场戏的全景要体现人物和环境的关系,再这个环境下发生的事件才可以由此展开,即使全景中有些人物只是客观存在人物,也要再全景里展现。中景:实际上这是一个过度的景别,如果全景后面直接接入人物近景别也是可以的,但是要保证人物近景可以传达近景的信息,不然就要用中景别来过度到近景别会更流畅一些。近景:从人物的近景我们就可以得知人物的表情、眼神的变化,从变化中我们可以得知人物的内心想法。
所以近景别一般要体现人物细腻的表情,而观众也是从人物的近景观察事件发生的走向,如果你上一个人物近景镜头,但是无论从眼神还是表情中,没有传达特殊的意义,那这个景别可能就是再观看演员罢了。特写:视觉的重音景别,这个景别不要瞎用。
下一篇:返回列表
相关链接 |
||
网友回复(共有 0 条回复) |