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诗的特点(诗的主要特点)
诗歌,节奏,诗人诗的特点(诗的主要特点)
发布时间:2019-02-08加入收藏来源:互联网点击:
诗的特点,主要有以下几个方面:
一、诗最富有抒情性。诗是一种最善于抒情的文学体裁。古人所谓“诗言志”,就是说诗歌是表达作者志向、愿望和思想感情的。诗歌在抒情时,采用的方法是多种多样的。除了直抒胸臆以外,还可以借景抒怀、托物言志,因事缘情。
我们来看桑恒昌的《中秋月》:
自从母亲别我永去,/我便不再看它一眼,/深怕那一大滴泪水/落下来/湿了人间。∥
人逢佳节倍思亲,中秋节,会倍加思念亲人。本来中秋节,也正是望月的时节,为什么不敢望月呢?深怕那一滴泪水落下来,把整个人间打湿。这里饱含着对母亲深厚的感情。
我们再来看著名诗人刘小放的《试鞋》:
每次,她总是亲眼瞅着我/试穿她亲手做的布鞋∥
俨然像一个司令官/看我阔步通过她的检阅台∥
我的足音牵着她的目光/空中流着一条爱的动脉∥
啊!我走遍五湖四海/也走不出她的心怀……∥
妻子要把自己亲手做的布鞋,让我试穿。我穿上了,她又俨然像一个司令官,看我穿着布鞋从她的身边走过,我像一个士兵通过她的检阅台,我的足音始终牵着她的目光来回移动,使空气中流动着一条爱的动脉。这首小诗虽小,却始终蕴含着浓郁的饱满的感情。
我们说,情感是艺术的核心。既为核心,核心以上以下又是什么呢?核心以上是感觉、感知,核心以下是智性,或者说是理性。那么,感觉、情感、智性,这就把情感分为三个层次。表层是感觉,中层是情感,深层活跃着智性。现代诗歌,不注重抒情,常常不经过感情这个环节,从感觉直达理念。
我们来看卞之琳的《断章》:
你站在桥上看风景,/看风景的人在楼上看你。/明月装饰了你的窗子,/你装饰了别人的梦。∥
这首诗的核心不是抒情,不是热情,没有感觉变异的想象,而是冷峻,冷峻中有智慧,机智地表现出一种相对主义思想。欣赏风景的主体,变成被欣赏的客体,这显然不是激情的审美,而是冷峻的审智。到了20世纪末,诗的抒情性减弱,冷峻的审智已成为诗的主流。但我个人认为,思想不能代替情感。如果思想代替情感,那么,诗歌就成了概念化的说教,就缺少了艺术感染力,也就不称其为诗歌了。
二、诗最富有自由大胆的想象。诗歌的艺术想象是和它所表达的激情分不开的。一方面,激动的感情是作者进行艺术想象的基础;另一方面,奔驰的想象又使作者丰富的感情得以淋漓尽致的抒发。激情和想象交织在一起,相互联系又互为补充。人类的想象有两种:一种是科学的想象,一种是文学的想象。传统的文学艺术观念认为,艺术是生活的反映,好像是镜子,这实质上把科学的真和文学的美混为一谈了。诗歌的想象和文学的想象又不同。雪莱曾说:“诗使它触及的一切变形。”诗歌的想象规律有两类:一类是明显的变形变异,像波浪里反映风景,像米酿成酒一样。
我们来看洛夫的《与李贺共饮》:
石破/天惊/秋雨吓得骤然凝在半空/这时,我乍见窗外/有客骑驴自长安来/背了一口袋的/骇人的意象/人未至,冰雹般的诗句/已挟冷雨而降/我隔着玻璃再一次听到/羲和敲日的叮当声/哦,好瘦好瘦的一位书生∥
瘦得/犹如一支精致的狼豪/你那宽大的蓝布衫,随风/涌起千顷波涛/嚼五香蚕豆似的/嚼着绝句。绝句。绝句。/你激情的眼中/温有一壶新酿的花雕/自唐而宋而元而明而清/最后注入/我这小小的酒杯/我试着把你最得意的一首七绝/塞进一只酒翁中;/摇一摇,便见云雾腾升/语字醉舞而平仄乱撞/瓮破,你的肌肤碎裂成片/旷野上,隐闻/鬼哭啾啾/狼嗥千里∥
这首诗歌的想象,是一种明显的变形变质想象,它的语言跳跃性较大,中间留下的空白,让读者去想象去补充。这里诗歌的想象,不但表面变异了,形状变异了,时间、空间也变异了,主客体变异了,而且性质也跟着变异了。你看,秋雨可以在天空停住,意象是有形的物质,可以背一口袋,一首绝句可以像五香蚕豆似的嚼着,一首七绝可以塞进酒瓮,以至于云雾腾升,语字醉舞而平仄乱撞,直至把瓮撞破,使肌肤碎裂成片……这样的想象,完全是一种超现实的想象。它要读者调动较高的智商,才能进入诗人的意蕴。
还有一种想象,表面上看来是白描,没有什么情感的冲击,语义也没有明显的陌生化,好像都在自动化的范畴之内。我们来看王维的诗句:“空山新雨后,天气晚来秋,明月松间照,清泉石上流”,陶渊明的“采菊东篱下,悠然见南山。山气日夕佳,飞鸟相与还。此间有真意,欲辩已忘言”。这些诗,看起来没有什么形变,但从性质上还是变化了。映照松间的明月,石上流动的泉水,都不再是原来的明月和泉水,而是成了诗人心境的一种载体。至于“采菊东篱下,悠然见南山”,更是诗人的一种心态,一种悠然的、没有外在压力、没有内心负担的心态。
诗歌和散文之间,比较接近,有时很难区分。但我们说,散文是把米做成饭,诗歌则是把米酿成酒。饭和酒不同,不仅在它们的形状,而且在它们的功能。在这里。诗的想象性不仅表现在形与形、形与质之间的关系上,更奇妙的是它表现在情与理的矛盾之间,有一种变异的逻辑,中国古典诗论称之为“无理而妙”。情和理有矛盾,因情而不讲理,从理性来说,岂不荒谬之极,但这就是情感逻辑的变异。
臧克家有一首诗《有的人》。开头这样写:
有的人活着/他已经死了;/有的人死了,/他还活着。∥
从理性逻辑来说,它是不通的。但我们如果从情感逻辑上来说,一个坏人,活着与人民为敌,在人们的心目中、人们的情感上已经死了;相反,一个德高望重、为人民利益而死的人,即使死了,也仍然活在人们心里。从这个角度来看,不合理却合情。所以说,诗家语往往不受逻辑和语法的规范,诗人也成了一个不合情理的人。
三、诗最富于音乐美。现代诗歌不大讲究押韵,但却讲究节奏。什么是节奏呢?节奏就是语音和情绪呈现规律的起伏变化。节奏是诗歌所特有的一种表现形式。节奏又分为两个方面,一种是内在的情绪、心理的节奏,一种是外在的语音的节奏。诗的内在(或情绪)节奏和外部节奏,并不是同等重要。诗可以没有外部节奏,但绝不可以缺少内部节奏。诗的外部节奏没有独立存在的艺术价值,它只有为内部节奏服务,才能实现自身的艺术价值。
我们来看李白的《早发白帝城》:
朝辞白帝彩云间,/千里江陵一日还。/两岸猿声啼不住,/轻舟已过万重山。∥
这是一首古典诗歌,它既有外节奏也有内节奏。如果我们读起来,一定会感到好读,这是因为它有一个三言固定结构,它读起来是前面四个字一组,后面三个字一组:朝辞白帝——彩云间,千里江陵——一日还。
戴望舒是一个很有才华的诗人,他主张“诗的韵律不在字的抑扬顿挫上,而在诗的情绪的抑扬顿挫上,即在诗的程度上。”我们来看他的《寻梦者》:
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