您现在的位置: 首页 > 网站导航收录 > 百科知识百科知识
明清的很多画家同时也是书法家。近代齐白石,张大千,徐悲鸿,范曾,谁可称为书法家?为什么?
书法,齐白石,徐悲鸿明清的很多画家同时也是书法家。近代齐白石,张大千,徐悲鸿,范曾,谁可称为书法家?为什么?
发布时间:2020-12-06加入收藏来源:互联网点击:
专门从事书法工作的书法家的书法要有严格的书法法度,叫做书家书法。例如欧阳询,颜真卿都是这样的书法家。
还有一些艺术家的书法,他们的书法主要是用于题画的,习惯于书法的表现力和装饰性,所以叫画家书法。
例如,大家最熟悉的宋徽宗的书法,就是典型的画家书法。宋徽宗是中国历史上第一个最著名的画家书法家。因为他是宋代杰出的,皇帝画家,又是第一个在绘画作品上,用自己创造的“瘦金体”书法题跋绘画的书法家。
宋徽宗的书法,不仅仅是给绘画作品题字,而且对绘画作品的完美增加了艺术含量,所以,从宋徽宗开始,画家就对绘画作品题字很感兴趣,也就形成了形形色色的画家书法家。
我认为通过这样大体的划分,我们就该知道,书法家不是只有一种。画家的书法作品个和风格,也是书法家百花园中的一朵奇葩。而且在画家书法家中所占书法家的比例也是很不低的。唐代美术理论家张彦远就要“自古善书者善画”的说法。有些画家书法家,同时也是大画家大书法家。
例如宋徽宗、赵孟頫就是,董其昌、吴昌硕也是。
齐白石、徐悲鸿、张大千都是近代以绘画著名的大师,同时,他们的书法也非常精彩。至于是当代范曾更是炙手可热、毁誉参半的绘画大师,他们的书法当然会引起社会广泛的关注。
不过,除了齐白石、张大千、徐悲鸿的书法毫无争议之外,范曾的书法就没有那么多一致的好评了。
2002年,王平先生出了一本书叫《画家书法家》可能是第一次专题研究画家书法家。
他在这本书里评论了56位古代和现代的画家书法家,虽然评论不够全面,但是,一些历史上的大画家都在其中了。千里马也把这些信息提供在文中,可以帮助我们真正认识清楚,什么是画家书法家。
你提到的几位画家,除了范曾的书法,其他画家都可以称之为书法家的。
齐白石的书法主要学习二王和篆书。他的书法作品也多见篆书。
齐白石的篆书,没有像传统书法家那样学习大篆、小篆,而是以三国时代的一个书法作品《天发神谶碑》为基础。这个书法篆书和隶书的笔意都有,齐白石学习篆刻就是以清代吴让之为主,吴让之又是研习《天发神谶碑》才有了自己的篆刻风格的,齐白石,就是跟着吴让之这个传统继续深化书法篆刻的所以,他的书法篆刻都能做到独树一帜。
齐白石是一个比较典型的画家书法家。他的书法,往往具有一些画意,远远超出了纯粹的书法,所以,齐白石的书法与他的绘画作品是紧密相关的。他的绘画如果没有他的书法,就会失色很多。
我们就足见书法之于齐白石有多重要。
张大千的书法,有人揣测是学黄庭坚。其实,张大千的书法是学老师李瑞清的书法。
齐白石的书法草稿
李瑞清是隶书和篆书书法家,他晚年用“颤笔”写字。张大千的笔法应该受到李瑞清的影响很深。总之,张大千应该也是属于学习碑学的书法家。他受李瑞清影响很深,一辈子的笔法都是用“颤笔”,只不过,他比老师李瑞清的“颤笔”用的要好一些。
张大千的“颤笔”可能也影响了李可染,后来李可染的手抖,写不了均匀的笔画,就号称是“积点为线”的画画写字。其实也是一种颤笔而已。
徐悲鸿先生的书法,是19岁拜康有为以后学习《瘗鹤铭》形成的风格,徐悲鸿也是一辈子没有改变老师指导下的书法风格。
徐悲鸿的书法很受学生喜爱,不少他的学生都学徐悲鸿的字,这说明徐悲鸿当然是书法家。
徐悲鸿还有一个学生叫王学忠就是因为喜爱徐悲鸿的字,后来专攻书法,成为书法家了。
以上三位画家,他们都是诗书画印俱佳的画家V,他们的书法从师承关系,以及社会影响来说无疑都是书法家。
如果不是书法家,他们怎么会有很高的社会影响力?
范曾的书法,不是特别差,但是,社会评价不一,主要原因是信息不对称。
范曾以画家出名比较早,然后就自我宣传说,他是范仲淹的后代,他的书法是跟古人可以一比高低的,现代书法家没有一个能够与他的书法比等等。
然后,他的名气越来越大,绘画作品的价格也越来越高,书法的价格也就扶摇直上了。这样,就成为资本追逐的对象。
范曾的书法如果真的好,是一个书法家,那么,他也跟齐白石、张大千、徐悲鸿的书法不是一个层次的。
首先,范曾的书法造诣有限,他学过智永的书法,除了这一路,基本上没有学别的书法。
他也写隶书和篆书,但是不多,主要以行书为主。
他的笔法被网友戏称“屎壳郎体”足见对他书法的评价之低。
最后我们谈谈画家书法问题。
画家书法是一个比较庞大的书法体系,可以用百花齐放来形容画家书法。
张大千的书法
比较异类的如金冬心的漆书,郑板桥的“六分半”书,这些书法在画家里面与绘画融为一体,有自己的相对独立性,与传统的主流书法,有一定的区别。
我们欣赏这些书法,主要还是参照他们的绘画作品一起来欣赏的。
我们评价他们的,书法基本上基于两个标准。
首先在绘画作品中属于与绘画作品相映成辉的书法,我们都称之为书法。这是因为,他们毕竟是画家,书法是绘画的一部分,所以,欣赏他们的书法,就要以他们的绘画为主。
还有一些画家的书法作品,如果从绘画作品中独立出来,也足以与书法家的书法媲美的这些书法作品,我们认为,他们就是比较合格的书法家。
毕竟书法就是书法,画家书法不一定是书法。因为画家的,书法也许就是美术作品的一部分,从这个意义上来看,像齐白石、张大千、徐悲鸿他们的,书法都介于二者之间。尤其是齐白石和张大千。徐悲鸿的书法更接近书法家的书法。
1.赵佶-筋瘦体美
2.赵孟頫-道媚秀逸
3.倪瓒-瘦淡简雅
4.吴镇-萧疏朴茂
5.沈周-纵横遒逸
6.文徵明-典雅秀逸
7.唐寅-清雅挺秀
8.陈淳-圆润清媚
9.徐渭-热烈奔放
10.董其昌-平淡潇洒
11.陈洪绶-冷傲清逸
12.弘仁-苍劲简逸
13.朱耷-圆转流畅
清代吴让之临摹的《天发神谶碑》局部
14.恽寿平-清新雅逸
15.石涛-博取广纳
16.李鲜-苍老古朴
17.金农-重拙巧妍
18.黄慎-纵横恣肆
19.郑板桥-奇趣横生
20.虚谷-奇崛散逸
21.赵之谦-以帖写碑
22.蒲华-流转圆劲
23.任伯年-奇警飘逸
24.吴昌硕-朴野老辣
25.齐白石-天真烂漫
26.黄宾虹-妙合自然
27.高剑父-雄奇奔放
28.余绍宋-道健深博
29.吕凤子-疏简清奇
30.高奇峰-粗犷豪迈
31.朱屺瞻-苍劲雄健
32.吴湖帆-清俊雅逸
33.郑午昌-秀丽俊逸
34.徐悲鸿-矫健婀娜
35.刘海粟-朴茂苍茫
36.溥儒-筋骨丰润
37.潘天寿-力能扛鼎
下一篇:返回列表
相关链接 |
||
网友回复(共有 0 条回复) |