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到底什么是「暴力美学」？

暴力,美学,电影到底什么是「暴力美学」？

发布时间：2016-12-08加入收藏来源：互联网点击：

问题补充： 最近看到了暴力美学的相关话题，想听听大家对当代不同类型暴力美学电影的分析及评价，例如昆汀大神、北野大爷、吴家老汉、三池老鬼等。

回答于 2019-09-11 08:43:50

回答于 2019-09-11 08:43:50

不知从何时起，我们越来越多地看到听到“暴力美学”这个词汇。电影评论中，一批新锐导演的作品被认为与“暴力美学”相关，如美国的昆廷·塔伦蒂诺，中国香港的吴宇森等。一些武侠电视剧，以及原本单纯可爱却被加入暴力内容的卡通画，被联系至“暴力美学”；一些新推出的电子游戏产品，也争先恐后以“暴力美学”作为卖点。一些新闻类作品，如犯罪实录电视采访、展示残酷场面的新闻摄影作品，也被贴上了“暴力美学”的标签。“暴力美学”究竟是什么呢？

　　“暴力美学”是个广义的、泛审美的概念，并非严格的美学概念，相关作品的主要特点是展示攻击性力量，展示夸张的、非常规的暴力行为。文艺作品中，暴力的呈现可划分为两种不同形态：一是暴力在经过形式化、社会化的改造后，其攻击性得以软化，暴力变得容易被接受，比如，子弹、血腥的场景经过特技等手段处理后，其侵害性倾向被隐匿了一部分。又如，在美国的一些电影中，施暴者代表正义却蒙受冤屈，这种人物关系的设置也软化了暴力行为的侵略性。另一种情况是比较直接地展现暴力过程以及血腥效果，渲染暴力的感官刺激性，这种倾向在多种文化行为中都可以看到。以上所述的两种暴力呈现方式审美价值不同，社会效果也不一样。

　　“暴力美学”原指起源于美国，在中国香港发展成熟的一种电影艺术趣味和形式探索。其特征表现为：创作者往往运用后现代手法，要么把影片中的枪战、打斗场面消解为无特定意义的游戏、玩笑；要么把它符号化，作为与影片内容紧密相关的视觉和听觉的审美要素。这类影片更注重发掘枪战、武打动作和场面的形式感，将其中的形式美感发扬到炫目的程度，却忽视或弱化了其中的社会功能和道德功能。

　　受“暴力美学”的影响，近年来出品的武侠电影和电视剧对暴力(武打动作)的处理也出现了舞蹈化、诗化、表演化的倾向，人们在观看武侠影视剧的时候，仿佛是在欣赏一场别开生面的武舞表演，血腥、凶残的暴力场面有时反倒呈现出一种视觉的美感，进而消解了暴力的残酷性。

　　“暴力美学”是后现代主义四个审美特征中的“主体消失”在影视创作中的体现，这两个矛盾的词组合在一起，成为一个具有全新含义的词语。它将传统的主体意识弱化了，注重对暴力的细节及场面处理，呈现出反对权威、反对经典、反对主体创作意识、反对精英主义的特征。

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回答于 2019-09-11 08:43:50

电影是视听媒介，直接刺激感官，能有效宣泄暴力情绪。类似宣泄的方法自古就有，『公将鼓之。刿曰：“未可。”齐人三鼓。刿曰：“可矣。”……一鼓作气，再而衰，三而竭……』相当于是交战前先看三场战争片，把暴力冲动都宣泄掉干净。曾经暴力电影只是宣泄暴力，而所谓的『暴力美学』电影不仅能让人宣泄暴力，而且还觉得很酷很爽。

对我而言暴力美学就是昆丁塔伦蒂诺、北野武，最喜欢还是昆汀

暴力美学是人们在文学艺术中乐意且擅长的表现手法，是实实在在存在的，以美学的方式、诗意的画面，甚至幻想中的镜头来表现人性暴力面和暴力行为的一种电影的表现手法。

而我的理解就是：装逼使用暴力，当婊子还要立牌坊

吴宇森的电影中可以看到“暴力美学”的体现，其代表作，当然是它的《碟血双雄》、《英雄本色》，到了美国以后，它把“暴力美学”的精神更加发扬广大，最出色的表现是在它的《断箭行动》和《变脸》，尤其是后者，成为了“暴力美学”的一个里程碑式的作品，而后的《碟中谍》第二集尽管也不乏经典的段落，但由于表现手法上缺少新的创意，因此使得它的美学理论缺少了新的元素。

日本和韩国的暴力美学则总体上体现为冷静式的暴力，主要风格以表现绚丽的画面，冷酷的现实和冷静的人物性格为特点。代表人物是日本导演北野武，由他执导的影片《花火》、《玩偶》都是以清新优美的画面布置人物的周围环境，然后以催人泪下的故事营造凄美的氛围，暴力成为展现人性美的手段，于残酷的外在形式下表现人物内在的真善美，形成了一种“残酷的美”。韩国影片《朋友》、《飞天舞》都具有类似特点。

美国的昆汀.塔伦蒂诺是“暴力美学”的又一体现者，可巧的是，他对香港和日本的“暴力电影”又非常倾心，因此他的作品就有集东方暴力与西方暴力于一体的味道。

昆汀是影迷导演，他的营养来源是老港片，日本片，通心粉西部片和汽车电影院的剥削片。他从这些电影里吸收了各种技巧，混杂在一起，所以观众觉得很新鲜很有意思。但正如我在之前说的，他这种夹带迷影私货做法不损失动作场面的效果——没看过这些老片的观众仍然会感觉很爽。窍门就在于他用视听语言，用剪辑音乐摄影等等手法调动起来的气氛引导观众进入情绪。他电影中的动作场面虽然看似血腥，但由于极其华丽，能让观众感觉非常爽，甚至有点搞笑，而并不会有恐怖之感

昆汀是个话痨，其实从《无耻混蛋》《八恶人》可以看出，他拍对话也不是简单的对话，而是用视听语言引导观众情绪，仍然是电影手法，这些大段对话都是为了影片整体节奏服务。如果一部电影从头打到尾，一刻不停，观众也会疲劳的——甚至《突袭》在开头和中间也铺垫了好几处文戏呢。对话也可以先抑制住观众的情绪，在观众已经无聊的时候开始一个暴力场面，这时暴力能产生最大效果，所谓先抑后扬。

昆汀另一大特色就是音乐，这么多歌曲找到适合电影的歌曲不太容易。要知道，有些歌平时听着一个样，但放在电影里就另一个样，比如南茜•辛屈拉的《Bang Bang》，第一遍听可能感觉一般，但是所有人看到<Kill Bill>开场段落时都觉得这配乐非常NB。

昆汀的编剧，抛开环形叙事后现代拼贴等等花枝招展的大词儿，他的编剧手法仍然是老好莱坞结构，包括最为人津津乐道的《低俗小说》，其实说穿了还是遵循传统好莱坞三幕剧结构来讲故事，只不过是讲了三个故事而已。

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