您现在的位置: 首页 > 网站导航收录 > 百科知识百科知识
何以为家电影简介(《何以为家》：起诉父母案件的背后，揭示电影主题及现实意义)
镜头,黎巴嫩,语言何以为家电影简介(《何以为家》：起诉父母案件的背后，揭示电影主题及现实意义)
发布时间：2016-12-08加入收藏来源：互联网点击：
能在希望中获得的力量，在绝望中同样也能获得——古希腊荷马
《复仇者联盟4：终局之战》一枝独秀包揽了2019年的五一电影票房排行榜榜首，在《复联4》的高压之下，以小语种为原声的黎巴嫩电影《何以为家》如一匹黑马闯进入了中国的电影市场中，单日票房仅次于《复联4》，上映10天票房已经突破2亿元，豆瓣评分高9.1分；
在中国，很多看过的明星艺人纷纷为此片打CALL。
美女主持人伊一观看影片后在微博上发表自己的感受，而陈坤在微博上重复发了三遍“何以为家”的方案，并且最后再发三个字“快去看”，以此将此片推荐给所有的人；
该片提名第91届奥斯卡最佳外语片、获得第71届戛纳电影节主竞赛单元评审团奖。
这是一部介于纪录片和剧情片之间，许多看过影片的观众感叹：
“愿你们都没有在电影里看到自己的影子。”
本片围绕着一个12岁的主角赞恩对自己亲生父母的控告为起点，采用倒斜的方式将现实与回忆逐层穿插铺展开来，环环相扣解开了为何在影片的开篇，一个疲弱的小男孩会带着手拷出现在法庭上，漠然而淡定地在大庭广众之下向法官提起自己的诉讼：我想起诉我的父母，因为他们生了我。
本文通过影片的人物语言、镜头语言和文化意象，在绝望中对生命希望的探寻；
一、 饱含深意的人物语言展现其内心的变化，带给观众听觉上的震撼，在震撼中引导观众深层反思语言是人与人之间交流的日常工具，在电影中的语言又叫人声，或人物语言、话语，这其中包括话外音、对话、字幕等。
人物语言是影片最活跃、最积极、最饱含色彩的一种表现手法，与一般语言不同，电影语言是一种直接诉诸观众的视听感官，以直观的、具体的、鲜明的形象传达含义的艺术语言，具有强烈的艺术感染力。
1、 赞恩的语言色彩
赞恩在法官面前说出了起诉父母的原由是：“我想起诉我父母，因为生了我”
赞恩的起诉中还带着些许童言的气息，语气却是冷漠而淡定，他的眼神却蕴藏着悲苦与决绝；
这一份决绝的起因是赞恩的妈妈来监狱探望赞恩；
妹妹萨哈在11岁时因为贫穷被迫嫁人，又因为怀孕而交出了生命，赞恩得知后第一次拿出匕首，刺向了他的妹夫，也因此而入狱；
妹妹刚去世，又得知母亲又怀孕了，赞恩眼噙泪水地听完妈妈的话后回应道：
“我太难受了……你说这些话简直就是在扎我的心……我不想在这儿看见你，听懂了吗，畜生！”
对于新生命，本该充满喜悦地分享，但是，对于赞恩来说，这个生命又将陷入悲剧的轮回中，说不定又将是第二个即将被牺牲的萨哈；
在说这段话的时候，小赞恩眼眶所涌动着泪水有背后是一种撕心裂肺的痛，这致使得他在绝望中拿出希望的‘匕首’，斩断这种“生而不养、养而不教、何以为家”轮回宿命。
而这一次的‘匕首’是他内心的呼声和呐喊，借助电台节目热线，向生他的父母、以及那此在贫苦中还不断生育的大人，堪至全世界控诉：
“我希望大人听我说，我希望无力抚养孩子的人别再生了。我只记得暴力、侮辱、殴打、链子、管子、皮带。我听过最温柔的一句话是：‘滚，狗娘养的东西’，‘滚，你这垃圾’。生活是一堆狗屎，不比我的鞋子更值钱。生活是个婊子，我住在这地狱，生活的就像一堆腐肉。我以为我们能活的体面，能被所有人爱。但上帝不希望我们这样做，他宁愿我们做洗碗工。”
赞恩的这段话中，以自己作为一个活生生、血淋淋的例子，用最真实的生活语言陈述了原生家庭的暴力行为给孩童所带来的创伤，再一次尖锐地揭露出一个血淋淋的现实问题：“生而不养、养而不教、何以为家”是这个世界上最绝情最残忍的行为。
2、 赞恩父亲瑟利姆和母亲舒亚德的语言色彩
作为父母，女儿因怀孕而离世，大儿子还在监狱中，二儿子又因犯罪而入狱，影片中用了无声的镜头来表现这对生活在社会底层父母的心酸与悲苦、麻木和不仁，但是，对他们而言，他们的成长经历就是一代一代这样传承着长大的，正如瑟利姆在法庭上反驳说：
“……我也是这样出生，这样长大的，我做错了什么……”
母亲舒亚德在法庭上声撕力竭地哭诉反击：
“我一辈子都像奴隶一样工作、卖命……你经历过我的那些难处吗？你过过我的日子吗？你要是经历过，你就早自杀一了百了了……只要能养我的孩子，让我去犯多少罪都行……”
一方面为了养孩子甘愿吃尽了生活的心酸，另一方面麻木地按照自己过往的生活方式，在女儿初潮之后就将她以物品一样来交换几只鸡或一点房租；
对于难民来说，生存成了最至关重要的问题，生活也活成了一地鸡毛，更活成了命运的提线木偶，这是对命运的无力反击与妥协。
哀其不幸、对于生活社会边缘底层的社群来说，该如何怒其不争？
3、 以原汁原味的母语为原声，让人物的语言表达更充分、更精确地为自己发声
导演敢于让这部《何以为家》以原汁原味的小语种阿拉伯语为原声，从导演创作的本意图出发，以孩童的角度与亲身经历来向世界讲述发生在黎巴嫩难民身上的故事，用母语可以让人物的语言表达更充分、更自然、更贴切、更精确地为生活的真情实感发声，从而引发人们对那些还没能享受生存、教育权利的孩童的关注和思考。
如导演娜丁·拉巴基所说的：
“在社会的阴暗角落投下一束聚光灯，让这些光线，渗透到那些贫困且无法逃脱命运的人们的日常生活中。”
二、影片镜头：俯镜头和长焦镜头的交替运用，突出影片的地点背景和渲染人物的内心活动俯镜头：
俯镜头和场面调度的熟练运用和镜头的拉近和推移多用于影片的外景上，用写实纪录的手法，采用俯镜头让观众鸟瞰了黎巴嫩贫民窟的全貌；贫民窟杂乱无章的街道上，本该在上学的孩子，却在模拟拿枪支打仗的游戏以及吸烟和粗暴地乱砸物品，暗中提示了战乱背景下黎巴嫩的社会底层孩子的艰难生活与对教育的缺乏。
长焦镜头：
片中多用于长焦镜头对人物进行特写，特别是突出了人物的眼神，每一双眼神都在诉说着它的故事和内心的情感变化。
赞恩在身无分文的窘境之下，决定把小黑人弟弟放在路边，在不远处暗中观察是否有人领养小黑人弟弟，此时的摄影师使用的是长焦镜头，用侧面的角度对赞恩进行人物特写，用无声的镜头语言来表达当下赞恩想抛下小黑人弟弟时内心的那种痛苦、挣扎与无奈。
该片的拍摄方式比较特殊，临场感百强烈，俯镜头和长焦镜头的交替运用，以人物真实的表情和自然反应行为，来展现黎巴嫩难民所面临的最真实的境况和最真实的情感流露，从而更让观众有一种非常强的代入感，如同你就在现场，与主角一起经历他所经历的，感受着主角所感受的悲欢离合。
上一篇：什么是转述句(三年级就开始学习转述句了，是不是有点早？孩子能学会吗？)
下一篇：返回列表
相关链接 |
||
| 网友回复（共有 0 条回复） |