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琵琶行注音版全部原文 琵琶行原文朗诵注音

琵琶,诗人,白居易琵琶行注音版全部原文 琵琶行原文朗诵注音

发布时间：2019-02-08加入收藏来源：互联网点击：

作者在《序》中说： “予出官二年，恬然自安；感斯人言，是夕始觉有迁请意。”作品的最后一段即是由歌女的沦落，联想到自己的届遭贬官。诗人和歌女同是“天涯沦落人”，他们都身怀绝技，各有非凡的才华，却又同样遭受到不公正的待遇，受到封建制度的遗弃和扼杀。作品强烈倾诉了作者对自己不幸贬官、壮志难酬的满腔悲愤。其中“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”一联融议论于叙事之中，所含的哲理意蕴，耐人寻味，千百年来，一直被广为传诵。 “其间旦暮闻何物?杜鹃啼血猿哀鸣”以杜鹃啼血和哀猿悲叫两个意象的描写，因景生情，较好地描绘出诗人羁旅在外而想念家乡的心情。下文更用苦酒独酌，呕哑嘲哳之山歌村笛上承“浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声”，极力渲染谪居浔阳的痛苦与不幸，同时也与歌女的琵琶仙乐作了鲜明的对比。最后以琵琶女的二次演奏，诗人泪湿青衫作结。所谓“满座重闻皆掩泣”，描绘音乐效果之动人，是上承第二段中对琵琶演奏的细致描写，而“江州司马青衫湿”，以作者泣泪最多上承“同是天涯沦落人”的描写，由歌女的不幸，痛感自己的被贬，推己及人，既为琵琶女的不幸身世而泣，也为自己的壮志难申而哭。宋人洪迈说： “白乐天《琵琶行》一篇，读者但羡其风姿，敬其词章。至形于乐府，咏歌之不足，遂以为真为长安故倡所作。……乐天之意，直欲抒写天涯沦落之恨耳。”这段话固然点明了诗的主题。但就全诗所表现的思想内容而论，此诗也表现了作者对一个处于社会最底层的女艺人的真挚同情。她有可悲的不幸命运，诗人则被贬出官，社会地位虽不同，但在身怀才艺而不被重用，以至沦落天涯，这一点上是相通的。因此，作者将“满腔迁谪之感，借商妇以发之，有同病相怜之意焉。”(《唐宋诗醇》卷二十二)。

全诗对琵琶女的出色演奏进行了细致的描写，她的不幸遭遇激起了诗人强烈的共鸣；同时诗人悲苦的贬谪生活，也深深打动了女艺人的心。他们“同是天涯沦落人”，因此很容易互相同情、怜惜，产生感情的交流。诗人正是用饱蘸着丰富感情韵笔触，来叙述故事，描绘场景，刻画人物，才成功地塑造了琵琶女和诗人自己这两个鲜明的艺术形象。尤其是对琵琶女的描写极其出色。她早年春风得意，中年门前冷落，晚年独守空闺，其不幸遭遇极富典型；然而诗人所塑造的这个艺术形象又确实是“这一个”，她青春年少时的美丽、她的多才多艺，她悲惨的身世以及“犹抱琵琶半遮面”时的羞愧、哀怨都是他人所无法替代的，这个形象体现了个与共的统一。

从作品的结构看，此诗所叙述的故事并不复杂，但由于诗人高超的艺术功力，情节安排得波澜起伏、错落有致；材料剪裁，详略得当。对两次琵琶演奏的描写，第一次大笔泼墨，第二次惜墨如金，前为实写，后为虚写，二者都取得了惊人的艺术效果。在语言方面，诗语朴素通俗，、流畅自然，韵律和谐，富有音乐美。《唐宋诗醇》称这首诗“比兴相纬，寄托遥深，其意微而显，其音哀以思，其辞离已则”，与杜甫的《观公孙大娘弟子舞剑器行》 “同为千秋绝调”。千百年来，一直为人们所喜爱并不是偶然的。原载：《白居易诗歌赏析》

【阅读练习】

1、诗人是用怎样的手法来表现乐曲的优美的？指出琵琶女演奏乐曲的发展变化过程及高潮所在。

答：诗人写了琵琶女演奏乐曲的四个乐段，并运用了生动的比喻，以声喻声，以形绘声，积极调动读者的视觉和听觉，使其在丰富的想象中亲聆琵琶的美妙乐音和旋律的发展变化。

第一乐段兼用比喻（如急雨、如私语）和摹声分写大弦和小弦，二者交错而有“大珠小珠落玉盘”之声，表现了急促而愉悦的情调。

第二乐段以花底“莺语”的“间关”之声作比，再接着一个“滑”字使读者觉察到旋律变得轻快流畅；接着如同“冰泉冷涩”“弦凝绝”，乐曲逐渐缓慢下来，仿佛进入了半终止状态——这“无声”的音乐又使读者去寻味，并期待着变化的到来。

第三乐段一开始就是“银瓶乍破水浆迸”，这是高潮到来的信号，它发展的很快，接着就出现了高潮时“铁骑突出刀枪鸣”的热烈而又紧张的场面。

第四乐段是曲子的终结或尾声。“曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛”写出了琵琶乐曲终止时的特点，使听众继续沉浸在乐曲的境界里。

2、《琵琶行》的描声技巧。

答：运用通感（通感也叫移觉，就是人们在描述客观事物时，用形象的语言使感觉转移，把人们某个感官上的感觉移植到另一个感官上，凭借感受相通，互相映照，以受到启发读者联想，体味余韵），赋形于声，把每一阶段的音乐都进行细致入微的描写：

第一，选用一些生活中常见的容易体会的声音作比，来描绘那些不容易体会的，难以描述的演唱：

以“间关莺语花底滑”写音乐的舒徐流畅；以“幽咽泉流冰下难”“冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇”写音乐的逐渐低沉；以“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”写音乐的激越雄壮；以“四弦一声如裂帛”写乐曲收尾时的声音。多以可见知不见，以常闻知难以言表，烛幽显微，形象感人。

第二，运用通感给音乐以形象：“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”“银瓶乍破水浆迸”

3、本段用了最后结尾两句在这里有什么作用？

答：这两句是写琵琶女的演奏效果。大家都听得入迷了，演奏已经结束，而听者尚沉浸在音乐的境界里，周围鸦雀无声，只有水中倒映着一轮明月。运用了反衬。

4、赏析第一段：浔阳江边闻琵琶。提问：第一段在全诗中有何作用？

点拨：“浔阳江头夜送客”，交代了故事发生的时间、地点、人物和事件；再用“枫叶获花秋瑟瑟”渲染出一种悲凉诉气氛，为全诗定下了基调。“主人”四句，写饯别时的凄凉情景。“举酒欲饮无管弦”，“醉不成欢惨将别”，一个“惨”字点出了凄凉环境。最后借江边月影，烘托出主客相对无言，黯然神伤的心情。“忽闻”两句对忽然传来的琵琶声悠然神往，从感情上由忧转喜，引起下文。更多唐诗欣赏敬请关注“习古堂国学网”的唐诗三百首栏目。

5、赏析诗人是如何将“仙乐”绘声绘色地表现出来的。

点拨：诗人运用一连串的比喻来写虚渺飘忽，过耳即逝的无形的音乐，用音强、音高、音色、节奏，旋律各不相同的十多种声音来比喻四根琴弦所发出的不同乐声：“如急雨”“如私语”“莺语花底”“泉流冰下”“冰泉冷涩”“银瓶乍破”“刀枪鸣”“如裂帛”等等，使读者如闻其声，如见其形，不仅调动了读者的听觉和视觉，而且能激发读者的联想和想象。此外，还用“嘈嘈”“切切”等象声和“间关”“幽咽”等双声词来描摹琵琶声，更增加了诗歌语言的音乐感。一曲虽终，而回肠荡气、惊心动魄的音乐魅力，却并没有消失。诗人又用“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”的环境描写作侧面烘托，给读者留下了涵泳回味的广阔空间。

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