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李多奎简介(资料简历图片)

戏院,演出,老旦李多奎简介(资料简历图片)

发布时间：2020-12-06加入收藏来源：互联网点击：

李多奎（1898―1974）京剧演员。原名玉奎，北京人。伯父业场面，人称“胡胡李”。幼年坐科，习老生，曾以《打金枝》等戏唱大轴。二十年代初，改演老旦，曾受龚云甫教益，并得龚之琴师陆砚亭辅佐，艺事大进。1929年随程砚秋到上海，演出《钓金龟》等，深得观众好评。后与高庆奎、金少山等合作，经常演出于京、沪各地。他嗓音洪亮，力气充沛，高低音均佳，行腔婉转流利，以唱功见长。擅演剧目有《遇后龙袍》、《太君辞朝》、《行路哭灵》等。解放后，参加北京京剧团。1961年与裘盛戎合作，整理演出了《赤桑镇》。平生收徒甚多，为近数十年来影响最大的京剧老旦演员。,

李多奎 - 简介

李多奎（1898―1974）京剧演员。原名玉奎，北京人。伯父业场面，人称“胡胡李”。幼年坐科，习老生，曾以《打金枝》等戏唱大轴。二十年代初，改演老旦，曾受龚云甫教益，并得龚之琴师陆砚亭辅佐，艺事大进。1929年随程砚秋到上海，演出《钓金龟》等，深得观众好评。后与高庆奎、金少山等合作，经常演出于京、沪各地。他嗓音洪亮，力气充沛，高低音均佳，行腔婉转流利，以唱功见长。

李多奎 - 成长历程

（1）4岁随父来到北京，8岁入庆寿和科班学艺，向贾志臣先生学河北梆子和京剧老生。

（2）9岁登台，12岁便以《打金枝》、《朱砂痣》唱大轴。

（3）16岁变声后，从程春禄先生学京胡。

（4）24岁嗓音恢复，26岁拜罗福山先生为师改学老旦。并得到龚云甫先生教益，后又深得龚先生琴师陆彦庭先生的教授和辅佐，艺事大进。常与程砚秋、高庆奎、金少山、马连良等名家合作，深受欢迎。擅演剧目有《钓金龟、行路、哭灵》、《望儿楼》、《遇后、龙袍》、《太君辞朝》、《滑油山、游六殿》等。

（5）解放后，加入太平京剧社，与谭富英、裘盛戎、梁小鸾等名家合作演出。后参加北京京剧团。

（6）1961年与裘盛戎先生排演《赤桑镇》，大获好评。李多奎先生嗓音宏亮苍劲，吐字清楚，行腔流畅，韵味浑厚，中气尤为充沛，势如穿云贯石。李盛泉、李金泉、时世宝和赵鸣华、王梦云、王晓临、李鸣岩、林丽娟等皆宗法之。

李多奎 - 艺术特色

李多奎先生嗓音宏亮苍劲，吐字清楚，行腔流畅，韵味浑厚，中气尤为充沛，势如穿云贯石。他嗓音洪亮宽厚，音质饱满明净，高低音均佳。气力充沛并善于运用。在龚云甫唱腔的基础上，充分发挥了咬字真切、喷口有力的优长，加强了唱腔的力度，高腔唱得苍劲挺拔，低腔更能委婉沉着，大段唱工扎实稳健，行腔舒展大方，尤其是垛板，节奏愈快，气息愈见匀停而且字字有腔，充分展示了演唱技巧的高超，具有醇美的特殊韵味。

李多奎具有一副得天独厚的“中锋响堂”嗓子，他的嗓音富有表现老年妇女那种雌音和衰音，而且对于吐字、喷口均极讲究。几十年以来艺术实践和不断深入研究与改进，在龚派的基础上，在老旦行当中又形成了个人的演唱风格，创出了一个影响很大的“多派”。后来也成为老旦行当中资望较高的老艺人。

李多奎 - 主要弟子

一生收徒甚多，私淑者更众，较有成就者为李盛泉、李金泉、王晓临、王梦云等，时世宝、赵鸣华、李鸣岩、林丽娟等皆宗法之。

弟子有中华人民共和国成立前收的李盛泉、李金泉，中华人民共和国成立后收的赵鸣华、安辉、李鸣岩、林丽娟、程静华、李多芬、王梦云、王晓临、贾效冬、徐东祥、卢慧秋、萧彩琴、许爱华等。

李多奎 - 李多奎君碑铭

翁偶虹撰

君讳万选，字子青，河北河间人氏。一九零九年入庆寿和科班工老旦，艺名多奎，宗法龚云甫，师事罗福山。龚开创于前，世称龚派；君建树于后，博采众长，获钟球高悬之誉，迥异前贤，始创李派，妙艺驰名遐迩，习老旦者无不学君，故桃李芬芳。弟子中李盛泉、李金泉为佼佼者。君演出代表剧目尤以《钓金龟》、《打龙袍》最脍炙人口，历与梨园诸家合作焕然，有珠之辉。君对京剧事业贡献尤巨。君生于一八九八年十一月二十日，殁于一九七四年七月二十五日。当代老旦泰斗永逝刊石，纪德乃为铭。 金玉其声 菊坛君子 其人永保德馨 。

李多奎 - 李多奎先生赶排《赤桑镇》

1961年，北京京剧团向党的生日献礼，由裘盛戎与李多奎二位先生合演了经过改编整理的剧目《赤桑镇》。李多奎先生在接受任务之后说：“咱要向裘先生看齐，他几天(完成任务)我就几天。别因为我误了献礼的日子。”

当年六十三岁的李先生已属“桑榆暮年”，又患有高血压症，赶着背戏词儿对老人来讲确实是件很困难的事情。但为了向党的四十岁诞辰献礼，他抱病服药，废寝忘餐，一边背词儿，一边自己拉着胡琴，哼着曲调设计唱腔，反复推敲仔细琢磨。他借鉴了自己过去常演的传统剧目《徐母骂曹》、《滑油山》和《游六殿》的部分唱腔，只用了八天时间便完成了背词和设计唱腔的任务。响排的时候，裘先生拱手抱拳对李先生说：“二叔，时间这么紧，太难为您了。”

在剧中，李先生不受京剧传统字韵方面的困囿，对于读音距离普通话较远的“上口字”作了修改,（“上口字”是指在京剧唱念中与北京语言声、韵不同的字）例如：“龙图阁大学士”的“学”字，仍然念作xue而不“上口”。这是他一贯的革新精神，在其他戏中也多有体现。这对当时京剧界元老派的李先生来说是很难得的。

今天我们听到的裘李二位大师1961年5月底在北京长安戏院演出的《赤桑镇》实况录音，可谓珠联璧合、相得益彰。韵味醇厚、神完气足是他们演唱的共同特点。但由于赶排的时间太紧，使得李先生有两处忘词儿的地方，可观众并未计较这些，而是早被醇醪的声腔所陶醉。后来，李先生对唱腔和唱词又重新进行了小的修改，并增加了两句唱词“适才间言语中把你冲撞，你体谅我年迈人失子的心肠”。还设计了一个很悦耳的大腔儿，然后再接唱后面的词儿，这样一来，把吴妙贞请包拯谅解自己因失子之痛而激发的过头言行的心情表达出来了，但是由于种种原因演出时始终没有加上。可惜这出戏只演了半年，李先生便因“中风”住进了医院。没有他的合作，裘先生也很少演这出戏了。

后来方荣翔先生说：“如果二位先生再把《赤桑镇》这出戏唱它二十年的话，一定会更完美。”这话是很有道理的，更准确地说，是由于裘盛戎和李多奎二位先生得天独厚的天赋条件、炉火纯青的演唱技巧以及有口皆碑的艺术声望，才保住了《赤桑镇》这出戏。再就是该剧音乐方面的声腔结构，充分体现了裘、李两派的艺术特色，而成为流派继承者的范本楷模，也是由于裘、李二位先生既是唱腔设计者，又是表演者的缘故。吴妙贞这个角色，是李先生创作的最后一个老年妇女形象。由于疾病的关系，同年年底，李先生不得不终止了他半个多世纪的舞台生涯。虽然当时还充满了老骥伏枥之情，但遗憾的是从此便永别了他热爱的舞台。在这以后的1963年冬天，李先生抱病与马连良、张君秋、裘盛戎等诸位先生，在长春电影制片厂用三个月的时间，拍摄了影片《秦香莲》，这是他最后一次的粉墨生涯。

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