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京剧是满清的非物质文化遗产吗？

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发布时间：2019-02-08加入收藏来源：互联网点击：

京剧是满清的非物质文化遗产吗？

回答于 2019-09-11 08:43:50

回答于 2019-09-11 08:43:50

清乾隆帝为庆祝自己八十寿诞调徽班进京演出以祝兴。南方的这种唱念做打并重的戏剧形式很快获得了皇族、达官贵人乃至平民百姓的普遍欢迎。祝寿活动后仍滞留京城继续演出。尔后现湖北地界的汉调也进京与先期到京的徽班二调融合，便形成了以西皮二黄为主要音乐调式的京剧。京剧的基础徽调、汉调虽发源于江南，但成型于北京。而当时正是清王朝治下，且之后推动京剧发展提高的力量也是朝廷。在这个意义上可以说京剧是满清的文化遗产。但京剧发源成型均与满清发祥地白山黑水无直接关系。是典型的中原文化。在这个意义上说京剧是满清文化遗产似乎不够准确。

回答于 2019-09-11 08:43:50

这个问题要从京剧的发展源头说起，才能找出正确答案。

清乾隆五十五年（1790年）四大徽班陆续进京演出，嘉庆、道光间，与湖北汉调艺人合作，互相影响，又接受了昆腔、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，並吸收了一些民间曲调，融合、演变、发展两成。音乐基本上是板腔体，，唱腔以徽调的二黄和汉调的西皮为主，旧时也称“皮黄”，另有西皮反调、二黄反调、南挷子、四平调、吹腔等，足以表达各种不同的思想感情。表演上歌、舞、乐、白并重，动作多虚拟，念白讲求节奏感与音乐性，是中国民族戏曲“唱做念打”有机结合的艺术典范，对清后期各地剧种影响很大。

由此可见，京戏的文化，音乐，剧目，服装，脸谱等百分之百的汉文化原素，与满清文化沒有什么瓜葛。显而易见，但它成形于清王朝，京剧不属于那个民族，它是中国文化的结晶，京剧称之为“国粹”当之无愧。

回答于 2019-09-11 08:43:50

大拙:京剧，是中华国粹。非一朝之。

回答于 2019-09-11 08:43:50

大部分外国人来到我们中国，如果要向我们了解中国的文化，那我们都会建议他，先去看京剧。京剧作为我国的国粹，作为在我国五大戏曲剧种中，最为有名的戏曲。它的光芒是不可掩盖的。京剧的形成最早是在清朝乾隆时期开始于流行的。京剧的前身是徽剧。为什么京剧前身是徽剧呢？因为在当时的清朝时期徽州的盐商最为出名，尤其是歙县（现于安徽省黄山市）贩盐业空前发达富甲一方。

由于生活的富足，促进了徽州人对于娱乐文化生活的向往。徽州人民开始痴醉于地方戏。因为地方戏每个剧种唱戏的声腔都有所不同，民间的艺术家门，不经意的融合，再把各个剧种进行升华，就成了现在的京剧。我国的戏曲京剧名家有很多：余叔岩、 谭鑫培、程长庚、卢胜奎、张胜奎、杨月楼、徐小香、梅巧玲、时小福。其中主要的代表人也是现在家喻户晓的有：梅兰芳先生、 程长庚先生、 裘盛戎先生。

在民国时期看京戏是最有民族文化的娱乐项目。京剧里面的人物每个都刻画的生动形象。因此，京剧里面也分了很多种角色，每种角色主唱这一类角色的人来唱，京剧最早一开始是分十个行当的，分别是：生行、旦行、净行、末行、丑行、副行、外行、杂行、武行、流行。后来经过多方的融入，老前辈们的改良，，最终把十行精简融合成了四行，分别为，生、旦、净、丑，四行。

这是比较笼统的说法，其实在这四行里也有很多的分支，比如在生行中，分为老生、小生、武生、红生、娃娃生。在京戏中，生行的角色大部分通常为男人。老生，顾名思义就是中年男人，年岁比较大的老男人。声音都一般都用真声唱（真声就是自己的嗓音，比较粗狂的男人的声音）。小生，说的是青年的男人，年龄在20到30之前的人。他们的嗓音一般比老生的嗓音稍细，有时候会用真假混声。武生，也可以从字面的意思理解出来就是在京戏中会武艺的人，武生声音和老生差不多，但是他们的重点在动作的流畅和漂亮。红生很容易理解，就是用红色脸谱的老生，娃娃生扮演在戏中扮演儿童的人。

再说旦行。旦行分为，青衣、花旦、武旦、老旦、等角色。旦角，在戏中扮演的全部为女性，基本都与生行的角色相对应，青衣对应的是小生，老旦为老年女人，和生行里的老上所对应，武旦和武生想对应。净行，不容易理解，需要和生行双向理解，净行，俗称就是大花脸。一般都是由男性扮演，净行又细分成了，“正净”，“副净”正净一般都是在家里或者朝廷里比较有地位切沉稳的人。副净，指的是做事情比较鲁莽，对朋友豪爽，粗狂的男人。

丑行，指的不是长相丑陋的人，丑行中的文丑一般指的是在戏中的京剧的阴险狡诈之徒，武丑指的是精明，做事光明磊落，又富有风趣的豪爽角色。各个行当分工不同所以，每个行当扮演的人，都会主唱这类的角色，所以说京剧在舞台上的演出才会那么惟妙惟肖。这也是京剧的特点之一。京剧由于长时间的发展，各个地方的唱腔的不同，也发展出了，好多流派。在众多流派之中四种流派最出名分别是：梅派、程派、荀派、尚派。梅派讲究的是艺术的追求，声音清亮宽高，音色纯净饱满。

用独特的唱腔创造了温柔善良的古代的妇女形象。代表人物是梅兰芳先生。程派的唱腔塑造了许多悲剧人物的女性人物，讲究嗓音蜿蜒幽咽，曲折婉转。注重字音表达，给人以音乐上的美。代表人物是程砚秋。荀派，主要是创造了，生动活泼的少女形象，有温柔媚娇的演唱风格。代表人物是荀慧生。尚派的创始人是尚小云，尚派的特点是以唱念做打为基础，以动作力气，来展现阳刚之美。在京戏的历史上还有一个不得不提的人物中，同样在前文中也提到过，他就是梅兰芳先生。

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