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如何评价川端康成的作品《雪国》?
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发布时间:2020-12-06加入收藏来源:互联网点击:
如何评价川端康成的作品《雪国》?
回答于 2019-09-11 08:43:50
回答于 2019-09-11 08:43:50
边城与雪国
(《边城》《雪国》读书笔记)
“九一八”事变前后,血雨腥风,侵略者磨刀霍霍,苦难者饱受摧残,这决不是个美好的世界。两位当时还很年轻的作者不约而同地把目光投向远离战火、远离硝烟的空间,用平淡的文字、平凡的情节记录了唯美的生活,平和与安宁反衬着动荡和不安。
沈从文的《边城》和川端康成的《雪国》都没有以战乱的时代为背景,但通过对美的感受与诠释,明确地表明了他们对战争的看法,现实世界与虚无世界的对比跃然纸上。从某种意义上说,文学也是美学,美的生活是作者的追求,也是读者的希望。《边城》和《雪国》也许不算是时代的主旋律,但一定是生活的奏鸣曲。
沈从文用抒情的文字把笔触对准湘西一个名叫茶桐的小镇,白塔、小溪、渡口、船夫、翠翠、黄狗、山歌、龙舟,构成了一幅动态风景,把乡土装点得格外美丽。船总的两个儿子天保和傩送同时爱上了翠翠。翠翠是大自然的女儿,有着天人合一的美,贫贱不移,忠贞不渝,那是传统农业社会未受污染的美好人格,是作者极力赞美的理想境界。书中的人物真诚、友爱、纯洁、无私,连爱的方式也是古朴自然。天保傩送兄弟的“决斗”方式是一夜山歌,哥哥为了成全弟弟的幸福意外遇难,弟弟因父亲的阻挠而离家出走,大雨把渡船冲走,大风把白塔刮倒,船夫爷爷在雷声中消逝,一切似乎朝悲剧路上发展。但风雨过后,翠翠又坚守在摆渡的岗位,坚强地等待着傩送的归来。
岛村雪国温泉之旅,邂逅了小镇上的艺妓驹子,被她的清纯所吸引,从而三赴温泉,并在第二次行程的火车上遇见了叶子,小说也以此展开。没有复杂的情节,出场的人物也是寥寥无几,短短的篇幅中处处透着淡淡的唯美情结。实与虚、真与幻、灵与肉不停地交织在一起,意识流的表现手法不受时空的约束,在天马行空中展示了作者的内心世界。
小说里经常出现镜子这一物像。岛村二赴雪国,在火车上与叶子及她照顾的病人对座,他从车窗玻璃的反射中欣赏叶子的一举一动。这时,车窗外“黄昏的景色在镜后移动着,镜面映现的虚像与镜后的实物在晃动,好像电影里的叠影一样。”“当山野里的灯火照在姑娘的脸上时,那种无法形容的美,使岛村的心都几乎为之颤动。”叶子如梦幻般存在,既然是梦就可望而不可及,最后叶子在大火中逝去,梦醒后的世界如“银河在心坎上倾泻”。而驹子完全是以实相存在着,她身处闭塞的雪国,以艺妓谋生,憧憬美好渴望幸福,对岛村的爱炽热、执着。她想有尊严地活着,在她身上表现的是一种洁净的美,深深吸引着欣赏她的人们。旅馆客房的镜子中曾照出驹子通红的脸颊,并闪烁着窗外远端的白雪,“这是一种无法形容的纯洁的美。”可她的一切努力都是徒劳的,付出丝毫得不到回报。给人以共鸣的是她在抗争,也许无意义但是有价值。
《边城》因唯美的特色在二十世纪华文小说一百强中名列第二,《雪国》等作品唯美的风格使川端康成荣获诺贝尔文学奖。
《边城》与《雪国》展现的乡土世界,是作者热情讴歌的理想世界,他们用理想世界对抗现实世界的血腥丑陋,闪耀着人道的光芒。他们以避实就虚的方式表达着对战争的厌恶以及对和平的向往。而且这种虚并不是真的虚无,正如川端康成发表感言所说,东方文化的虚无是无中生有,天下万物都在不断变化中。这就把唯美推倒了哲学高度。
回答于 2019-09-11 08:43:50
在日本的作家中,当代最有名的应该是村上春树,他最有名的就是《挪威的森林》。这两年又出现个东野圭吾,他的《白夜行》和《解忧杂货店》在中国读者中都有很好的口碑。在中国周边的国家中,只有日本在文学方面强劲而持续地影响着中国,而其他国家的影响几乎为零。像蒙古,你实在想象不出那还有作家,草原的美丽风情与茫茫戈壁的飞沙走石都空付给了大自然。我想象不到蒙古人民在忙碌之余是用怎么样的方式来消遣闲暇的,总觉得是非常无聊的!可能是我瞎操心吧,哈哈!为什么他们不写一部小说呢,展现一下草原的美丽故事,说不定把旅游业也带火了!当然了,这也不是你想写就能写出来的!
越南,泰国,朝鲜,那些仿佛都是物质实体的存在,在文化上从来没有存在过,对我们!但日本,只有日本从内在到外在都让人实实在在地感受到了!你可以仔细考虑一下,周边的所有民族中,除了日本,没有第二个民族对别人产生文化上的吸引力!至于韩国,说实话,还太嫩了!大和民族是近代崛起的一朵奇葩,它丰富了我们这个时代的文化。抛开它的那些劣迹不说。没有日本的动漫,估计我们的童年都会失去很多颜色!那金色的海湾画面总是我心中抹不去的一道风景,浪漫的樱花,舒适的和服,总是世界上让人迷恋的事物!
说起日本的作家,最著名的莫过于川端康成,他几乎可以代表日本文学的最高成就了,写尽了人一生在追求生命意义过程中所经历的落寞,沉郁与寂寞。顺端康成笔法十分地优美,描写异常地空灵,写尽了人在追求美的过程中内心的虔诚与热烈,和美破裂时内心的落寞与抑郁,觉得生命没有意义,人生是一场没有目的的旅行!
川端康成没有那么多的物质诉求,他一心追求心灵的诗化,这就必然导致他抑郁的个性与痛苦的生命体会!美总是渴望不可及的,也是短暂的,失去之后强烈的失落感与生无可恋内心的苦楚,每个人都深有体会,可是大多数人只能选择无奈地接受,慢慢让心灵沉寂!川端康成也是如此,他热烈地经历了生命的美丽与凋谢,内心死灰一般地接受着一切,苦苦地追问自己,干嘛总要凭借什么才能使自己快乐,干嘛不能诗意地生活!这种内心的痛苦无处诉说,也无法排遗,他只好让一切流淌在自己的作品中!
二战时,已是中年的川端康成怀着自己内心的小忧伤在日本各地旅行,他总在思索一个问题,人怎样才能在土地上诗意的生活。这时他构思了一篇小说,就是《雪国》,一个和他一样人到中年的一个大学艺术教授雪村,偶然的一次际遇,让他遇见了一个感动他的艺伎,让他空洞的心灵有了一丝悸动,然而终究是一场梦,心里不过是偶然的一次放纵,因为自己始终也走不出自己为自己设置的圈套!
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