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艺术源于生活，当梵高的画笔融入生活又能碰撞出怎样的火花？
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发布时间：2016-12-08加入收藏来源：互联网点击：
生活，婚姻都是一敗塗地，恰因为生活的不幸反而成就了梵高，他专心于绘画，他对生活，对世界的深切感悟用简单抽象的线条，鲜艳的色彩随心所欲的绘画出來卻更加精煉于生活本身，彰顯自己的个性，表述他内心的一丝悲怆，将整个世界玲离尽致地展现在我们的面前，这概是這位奇才画家的价值所在了。
回答于 2019-09-11 08:43:50
爱！
这就是梵高的画笔融入生活之后迸出的火花。
艺术来源于生活。
但要保持艺术长久的生命力，只有艺术家穷尽一生去表现他对生活的的深爱、大爱，爱得彻底、爱得纯粹。
梵高作为这样一个艺术家，从学画画的时候，就跟老师讨论:“为什么要画石膏这些没有生命的东西？”
最终，他用一生做了解答。
他用他独有的笔触，通过对他的向日葵，把对生命的讴歌表现了出来。
无论是后来的星空还是自画像等作品系列，无不提现出他内心的爱。
无欲无求，就是为了艺术，为了表现生命。
这是一个真正艺术家该有的境界。
你不能把艺术的画笔当做谋利、谋名、谋色的工具，艺术作品是最纯粹纯真的，你对它无怨无悔，它就回馈你艺术的高度。
你对它心怀名利，它就让你通过作品获得响应的名利后，在也没有进步。
因为这个原因，很多像梵高一样引领时代的艺术家，生前的作品不会收到关注，终其一生只能在贫困中挣扎。
因为他艺术的知音在下一个时代。
这也是西方有梵高，东方有徐渭的原因。
在这里，也奉劝很多从艺者。
如果真的想让你的作品跨时代，就不要期盼这个时代有知音，也就不要期盼在生前怎么样，只管努力就是。
如果你就是想生前得利，就不要像梵高一样追求太高，多创作流行的艺术作品，顶多比流行高一些就可以了。
毕竟，作品跨时代，又能享有大名大利的艺术家，需要高级段位的支持者。
可遇不可求呀！
原创答文，转载请注明。
回答于 2019-09-11 08:43:50
我的人生分为两个阶段，一为西画求学，一为水墨人生，前一阶断耗费了26年一无所获甚至一度荒废，深想此生与绘画艺术是不会再有关系了，偶尔提笔画画速写已成追忆，致今不能忘怀的几个西方大师中就有梵高，他火一般的激情，热情洋溢的笔触，天真浪漫的色彩，质朴无华的画面，如孩子般的纯真，当年深深的吸引着我，这些西方大师为什么不能指引我前行，却让我离经判道玩不下去，这一直困惑着我，现在回想起来青年时的执着与热情去那了，增一度萧沉迷茫，但自从遇见水墨深入传统，这些迷惑就如雾霾遇见阳光一扫而空，造成今日之果，不是大师吸引力不够，而是文化差异造成的，艺术本身没有错，只有玩到梵高这个层面时，中西方艺术的情感是相通的，但本质是不同的，这个本质是文化的差异，西画基础从素描写生开始，然后在写生素描的基础上追求差异性，个性化，创作一开始便求新求异，这与我所传承的文化与习性完全是两个极端，从小父母就教导我们按步就班，做事要底调，枪打出头鸟，要含蓄，凡事不要抢先，让人先做，和而不同，君子和而不同，恰恰是东方文化的精神，三十而立，立规矩，四十二不惑，知道规矩后不越矩，方游于艺，东西方艺术在基础阶段都需描模，但进λ创作却全然不同，一个是完全排它性，后者是先继承有了传承再谈创新，和而不同，深入传统再看东西方的差异，一目了然，很能理解毕咖索对张大千之言是发至肺府的，虽说东西方艺术到了高的层面是相同的都是性之所然，但如果真要做个比较，谁高谁底，打个比喻就清楚了，就如有人说，一个小孩很有天富，画的画出手就是大师画的，但他画的好是天真是自然你不能说自然便是绘画艺术，大师画的画也很天真但有灵魂与主题，这个天真是容合了历代大师的精华技法，所提练出来的天真与自然，我这么比喻就很清晰了，东西方艺术的传承，就如小孩与大师的区别，东方艺术是经历了几千年，是多少代文化精英所筑造成的文化金字塔，只是这份传统被时务政治等因素深埋在地下，导至国人只知梵高与毕咖索，不知家有石壶与青藤，真是不知所云，不知所以云。
回答于 2019-09-11 08:43:50
艺术源于生活却高于生活！
梵高出生在荷兰一个乡村牧师家庭。他是后印象派的三大巨匠之一。他非常热爱生活，但在生活中屡遭挫折，艰辛倍尝。他所创作的作品多是洋溢着生活激情、富于人道主义精神的，也因为这样，我们也可以透过画面表现的热情看到他心中的苦闷、哀伤、同情，希望和美好！梵高生性善良，同情穷人，但很多时候又迫于环境而无能为力！这一点在他的作品里或多或少都会有所流露！
如：鸢尾花
这幅也是梵高极富盛名的作品之一的《鸢尾花》，画面中大面积的描绘了鸢尾花，只有小面积棕色土地，但和别的画作的不同之处在于这幅画画面的焦点并非是鸢尾花的花头，而是它的叶子，叶子的颜色在阳光的照射下显得有些苍白，似乎在传达着作者艺术之路的艰辛，也因为艰辛“它们”的身体也开始扭曲变形，但仍然有一种桀骜不驯的精神流露出来！
虽然画的是花，本该是表现的是美好，但让人看过后体会到的却是对世间一切不完美事物的哀伤！
梵高的心有大爱，画的虽是世间凡物，但表现的却是悲天悯人的胸怀！
所以他用的什么构图方式，用的什么颜色的涂料，用的什么笔触都不再重要！重要的是，只要心中有爱，世人都可以是梵高。
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