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笔墨是中国传统国画的特征，丢弃了笔墨的一味创新，还算是中国画吗？
笔墨,中国画,国画笔墨是中国传统国画的特征，丢弃了笔墨的一味创新，还算是中国画吗？
发布时间：2020-12-06加入收藏来源：互联网点击：
国画是一路创新走过来的，创新即如蝉蜕。然而，蝉鸣紧抱枝，高枝逾响亮。国画，以笔墨为依托，为灵魂。勾勒皴擦点染，笔墨功夫不厌其精，千变万化，无穷妙境，常出常新。创新出新，非物象题材的转换，亦非图案构思的变化，更非中西画种的杂交。根本还是笔墨技能技巧丶功力火候的修炼过程中的不断提高和发现。西画理论家有句名言，绘画创新归根结底是技法的创新。
笔墨，是中国画的技法基础，也是中国画艺术效果的灵魂，是中国画出神入化的丹药。离开笔墨，中国画的生命活力也即完结。
当今中国画的创新口号是错乱的，是目的方向不明确的。是缺乏权威的样板引领的。最关键的失误是对笔墨技法功力的弱化，对笔墨概念的错解和异化。
笔墨，中华文化艺术表现最精准的物质依赖。它是物累的最低极限，又具精神创造效果释放的无止境能量。回头看，中华文明史书画星空的光辉灿烂，即是一支毛锥一锭墨块的能量爆炸。前瞻其能量，仍具运用的无限价值。当然，须要中华儿孙良心不失，智慧不泯，勤奋不辍。不丢失对传统的敬畏，不迷失对创新的导向。
中西方文化对接融合中的不清醒，使我们破坏丢失了祖宗传下来的很多好东西。我们在弱化丶退化对笔墨的有效运用，更不应该的是脱离笔墨去认识丶实践中国画的发展和创新。
回答于 2019-09-11 08:43:50
题目有问题，不要把创新和无笔墨联系在一起，吴冠中、李可染、傅抱石、何海霞等都是因创新才成为大师，他们把笔墨推向了新的高度，创新和笔墨的推进发展是联动的是正比的。再看守旧画风也未必有笔墨，现在不是这样吗，有几个画家的笔墨能够称得上笔墨呢，也正因如此才无大师的再现
回答于 2019-09-11 08:43:50
笔墨是中国画的重要特征之一，中国画以线为主，散点透视为原理，突出笔墨韵味，营造特有笔墨效果，以浓淡，干，湿，渺，润、手法随类而赋，注重气韵，意境，感染力和作者的感受，追求笔墨与心灵的自由洒脱，与中国传统哲理相通。经过千年的发展与沉定，逐步形成独特的表现形式和审美观点
回答于 2019-09-11 08:43:50
没有笔墨就没了中国画的灵魂，笔墨是传统中国画的骨和肉。丢弃了笔墨就没了中国画的味道。今天的国画要继续存在下去，就必定要有所突破，有所创新，每个人都可以寻找自己的方法，但是中国画的精髓不能丢。
回答于 2019-09-11 08:43:50
传统笔墨总不能一成不变，估计宋代的画家，不会知道明清画家的笔墨意趣吧，时代变化肯定会带来新的东西，但也不会排斥旧的。比较喜欢吴冠中的画，虽然没有所谓的传统笔墨趣味，但有现代的笔墨趣味，一样很好。
回答于 2019-09-11 08:43:50
也算，以后也许真会有没笔墨的国画，网络社会里各种画风的融合、创新是大势所趋，但国画的传统不会丧失。
回答于 2019-09-11 08:43:50
笔墨是中国画的根本，完全丢弃笔墨或者完全西化的做法最终会让中国画迷失方向，变成用中国画工具画的西洋画，这是中国画前进道路上的一个迷局，如何破解，就需要中国画家们进一步探索了，完全照搬传统当然行不通，完全放弃传统更行不通，这就看大家怎么看了，在现今的美术教育体系中，绘画的基础都是素描，让用素描为基础的美术生到美院里再开始学习中国画，必然导致学院派的中国画家作品西洋绘画味道太重，只重视造型，而忽视笔墨，让中国画失去应该有的韵味，当这种风气成为主流，中国画的笔墨被轻视必然成为不可逆转的现实，传统的东西会越来越少，这样长此以往，中国画就会慢慢消失的，因此，传统的东西绝对不能放弃，笔墨为主的理念也不能放弃，借鉴一些新东西无可厚非，完全照搬是不行的。
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