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学摄影后期需要学色彩吗？
色彩,饱和度,蓝色学摄影后期需要学色彩吗？
发布时间：2020-12-06加入收藏来源：互联网点击：
亮度通道L可以理解为明暗，即黑白关系，而a通道是青色到品红色的过渡，b通道是蓝色到黄色的过渡。而实际上，摄影后期ACR面板/Lightroom的基本调节里面就已经蕴含了Lab的身影了。
Lab色域也是通过数学计算出来的色彩模式，涵盖了整个自然界所有的色彩体系，也可以算作是一个理想化的模型，色域面积远远大于RGB和CMYK。
Lab多用于无损降噪和锐化上，以及一些跳出大众化色彩的调色，营造一些现实不存在的梦幻世界效果。
RYB
学习过美术的同学应该非常了解RYB色环，这个是美术颜料里面的三原色：红色（Red）、黄色（Yellow）、蓝（Blue）。但科学的讲，颜料三原色应该是CMY，即青色、品红色、黄色。
然而呢，艺术家将自然界存在的色彩以及人对色彩的感知，在CMY的基础上重新总结了一套近似CMY的三原色RYB，其实就是品红色变成了红色、青色变成了蓝色，而恰好品红色和青色是红色和蓝色的相邻色。
RYB色环属于艺术色环，和上面提到的RGB科学色环不一样。RYB主要用于艺术调色，通过人对色彩的感知，有意识的通过色彩去强化或弱化氛围，常常配合HSL模型一块使用。
RGB则是在后期调色时的科学操作，主要和CMY打交道，科学地明白哪种色彩应当如何增强和减弱，这就是相邻色和互补色的作用。
综上，色彩模型一共有五种：分别是HSL、RGB、CMYK、Lab、RYB。其中HSL搭配RYB使用，用于艺术调色；RGB和CMYK搭配使用，用于后期操作；Lab则是另外一种区别于大众调色和降噪、锐化的作用。当然了，如果你选择修图电脑的话，Lab色域也是一个经常会遇到的名词，关系到电脑的色彩空间都多大。
我是Wilson金龙，90后摄影师，穷游旅行家。欢迎关注我的头条号，不定期推出摄影干货，帮您解决您的摄影难题。
回答于 2019-09-11 08:43:50
在一幅照片中，色彩在画面中的呈现往往是最为直观的，当我们观看一幅照片时，色彩给我们的印象也是最深刻的。
所以，在我们进行摄影创作时，如何运用色彩知识进行构图拍摄同样是非常重要的一个环节。
在学习运用诸多色彩构图之前，我们先来了解一下色彩的三个要素，也就是明度、色相和饱和度。
一、明度
首先来介绍一下明度。所谓“明”就是“明暗” 的明，简单来说，就是指颜色所显示的明暗程度和深浅程度，比如，白色明度强，黄色次之，蓝色更次之，黑色最弱。
另外，对于一种颜色，在其明度不同的情况下也会呈现出不同的视觉效果，比如，在蓝色的基础上，改变色彩明度，则会呈现出深蓝、浅蓝等不同的视觉效果。
二、饱和度
饱和度，又可以被称为颜色的纯度，指色彩纯净、饱和的程度。原色饱和度最高，间色次之，复色饱和度最低。
在实际运用中，也可以根据含色成分越大，饱和度越大；消色成分越大，饱和度越小的原理，巧妙运用，从而拍摄出更加精彩的照片。
三、色相
色相，简单来说，就是指色彩的相貌，比如红、 黄、绿、蓝等各有自己的色彩面目，也就是当人们看到某种颜色时，所叫出的色彩名称。
画面中停泊着一排红色的小船，还有大海、山峰、蓝天和白云。不同的色块让画面层次分明，从而使照片在多色彩的融合下，显得更加丰富、有趣。
充分了解色彩的三要素，可以为初学者更快的打开摄影世界的大门，你掌握了吗？
本文内容摘自人民邮电出版社《轻松拍大片，风光篇》 作者：陈磊
回答于 2019-09-11 08:43:50
这些色彩都是设计色彩与绘画色彩、摄影色彩几乎没什么关系，网上这么多设计色彩是因为大学或者色彩知识只有这些，那些有点造诣的画家或者学画画的不会跟你天天在网上吹牛逼骗钱，设计色彩只是适用于以形状色块为主的平面设计，并不适用于绘画、摄影。
回答于 2019-09-11 08:43:50
色彩作为摄影后期的一部分，非常有必要学习色彩知识，摄影中色彩基础知识有5种色彩模式：HSL、RGB、CMYK、Lab、RYB。
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