您现在的位置: 首页 > 网站导航收录 > 百科知识百科知识

主流动画与实验性动画的对比分析？

动画,动漫,主流主流动画与实验性动画的对比分析？

发布时间：2020-12-06加入收藏来源：互联网点击：

主流动画与实验性动画的对比分析？

回答于 2019-09-11 08:43:50

回答于 2019-09-11 08:43:50

学术界几乎都将主流动画认为是商业动画，实验性动画简称实验动画或称为非主流动画，那么，笔者将在下文从主流动画和实验动画的异同、关系来分别进行对比分析。

相同之处

主流动画和实验动画是动画片分类中的两种类型。但它们都是由动画本体发展而明晰自己特点的，因此就都具备动画的本体特征，即经过有意义地编排的动起来的画。二者在制作过程中所遵循的动画制作原理是相同的，不外乎都是通过作画的方式，对某一现实动态进行动作分解，然后再通过改变一帧与一帧画面之间的距离等手段有意义地还原动态。




不同之处

主流动画和实验动画因为目标群众不同，会采取不同的模式来建构，比如主流动画是用于商业用途，包括动画电视剧、动画电影、动画广告等，根据不同的用途再区分制作手段、表现效果，而这都是根据商业需求而有固定设定的，比如动画电视剧一般由多集组成，每集10到20分钟，对故事情节的讲述更加细致，人物塑造也更多笔墨，但是为了节省成本和适应电视机播出而对画面精致程度要求一般，而动画电影时长就得达120分钟左右，并且为了适应电影院的大荧幕放映，就需要追求大屏幕上放大后的画面效果，因此对画面的精致程度有更高追求，另外，由于时长较短不比动画电视剧有那么多集，所以动画电影的故事讲述就要求起承转合得在1个多小时内结束，节奏比起动画电视剧来要快很多，同时动画制作成本也就会高很多。而实验动画就是以动画人的艺术追求、技术等方面的表现手法探索为目标，不像主流动画一样受限于条条框框，考虑受众需求，实验动画的创作自由很多，可以充分表现动画人自己的需求。

另外，从经济价值来看，主流动画的最高目标是赚钱啊，实验动画就几乎是赔钱的活计。主流动画做出来就是为赚钱而生的，实验动画可以只是动画人创作的艺术品，或者是主流动画上线前的实验过程，就像迪士尼过去的传统一样，一般会在动画电影正片在电影院放映前做一个动画短片作为贴片播出，以此来进行艺术表现手法、风格、技术方面的实验探索，检测市场的接受度，然后再进行修改调整，以此动画短片指导下一步的动画电影制作，如此便能准确把握市场导向，实现下一影片的成功。

回答于 2019-09-11 08:43:50

主流动画与实验性动画的对比分析

答：根据对动画艺术的两种不同倾向以及艺术家的不同追求，可分为主流动画与非主流动画。（实验性动画也称非主流动画）

1.主流动画就是以观众和市场为目标创作的故事类动画片。由于讲故事和表现动作为主的动画片受到观众的喜爱，一些实力雄厚的动画公司就把这类动画片创作变成规模化的工业化生产，并以文化商业理念建立系统的市场营销模式，逐步发展为商业性很强的主流动画。简单地说，主流动画就是以观众和市场为目标创作的故事类动画片。

代表作时下流行的《火影忍者》《海贼王》《死神》《名侦探柯南》。

2.非主流动画是以艺术为目的的创作，风格各异、个性很强的实验性动画。非主流动画是和主流动画相对而言的，它是指更加注重个体化制作和自己的创作体验。在非主流动画中，艺术家们把动画当作一门艺术来加以发挥，创作了许多风格各异、个性很强的实验性动画。因其在动画行业中不占主导地位，故称为非主流动画。

代表作《雄猫弗利茨》《南方公园》《小混蛋》《摇椅》。

3.艺术家们分别向这两个方向发展，最后形成两种倾向：一种是以讲故事的方式出现，注重商业效应，这一倾向的动画最后发展成为商业性很强的主流动画片；一种是强调画面感觉，发挥创作者自己的个性，艺术家们把动画当作一门高尚的艺术来潜心追求，这一倾向的动画最后发展为艺术实验短片，也就是非主流动画。

对动画发展方向的预测

答：中国动漫产业不发达主要体现在四个方面：原创能力不足，将其作为一种流行艺术推广到大众生活中并不成功,动漫还只是一种“小众”艺术；社会意识影响大，不但老把动漫视作教育工具，还局限于为青少年创作；盗版严重，影响创作热情；竞争机制不完善、市场动作能力大。用一句话概括，中国动漫产业“绘画技能一流，编写故事二流，动作能力三流。”

人们希望中国动漫产业方面要起到“牵头、示范”作用。而要实现这一点：

1.政策支持很重要：

政府的支持是必不可少的。据了解，中国动漫人才缺口较大，去年就有媒体报道称“中国动画人才缺15万人”。要扭转这一局面，政府部门应给予动漫产业政策、资金和人才培养等诸方面的支持。

2.要好模式的引导示范：

对仍处于初级阶段的中国动漫产业而言，少不了要建基地，但关键是要摸索出一个好的模式。有了好模式，就可以起到引导示范的作用。要避免缺乏科学论证和长远规划、自身具不具资源和市场、利用动漫基地的名义圈地，致使发展特色不明显，发展模式不清晰，重复建设严重。对于诸多的动漫基地，专家预测经过两三年的孵化期，会有一批基地倒下去，同时有一些会慢慢好起来，成为动漫原创的中坚力量。

3.要形成完整的动漫产业链：

中国的动漫产业环节基本上集中在“动画制作”及“电视播出”两个环节上，尚未形成完整成熟的产业链条，衍生产品尚未完全开发。再加上盗版的影响，使得很多动漫企业因此难以回收成本，赚取利润。同时动漫行业缺乏专业运营和管理

团队，这也大大制约了动漫产业化的发展速度。怎样进行成功的产业运营，形成良性的产业链条，已成为动漫企业亟待解决的难题。

4.要解决动漫人才的紧缺：

国内动漫产业较难补充新鲜血液，长期以来，中国传统的模式化教育，从某种程度上禁锢了人们的思想，形成了顺从、统一的传统文化心理。然而动漫的创作离不开丰富超凡的想象能力，有时甚者需要的是极富夸张的想象，这是一门艺术也是一门学问。原创动漫人才的匮乏和人才培养模式的落后已成为制约我国动漫产业发展的关键。据了解，国内动漫产业急需创意研发人才、兼通艺术与技术的复合型动漫人才和经营开发人才。目前，全国动漫从业者不到1万人，只及韩国的1/3，因此中国动漫人才的需求正处于严重紧缺状态。

 1/2    1 2 下一页 尾页