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一点画画功底都没有的新手学水彩困难么？

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发布时间：2020-12-06加入收藏来源：互联网点击：

一点画画功底都没有的新手学水彩困难么？

回答于 2019-09-11 08:43:50

回答于 2019-09-11 08:43:50

其实不管你有没有基础水彩的绘画功底，只要是坚持做一件事情的“恒心”很不容易。

突破瓶颈后任何事情都不难。

回答于 2019-09-11 08:43:50

建议先从素描开始，不过如果只是为了自己开心，随便画画的，直接画水彩也没什么不可以。其实绘画没有年龄的界限，很多画不是看造型而是那种传达的内心感受，所以没什么问题。

如果不是打算做专业只是业余爱好建议就不要出去学了，毕竟其实很多画班的教学质量令人XX，还不如自己练习，经济实惠而且更加随心。

至于没有什么造型基础，主要要看你现在画到什么程度和你喜欢的水彩类型，可以选择相应的书籍参考和借鉴，并且临摹喜欢的作品，开始建议主要临摹一个风格和同一张反复临摹为佳。就我个人学习水彩的经历，简单的概述一下：

第一阶段：

我是因为要分散注意力才开始画画的，因为要找事情把自己的空闲时间填满，选择水彩是因为素描会产生铅笔墨渍弄的脏脏的，速写没颜色提不起兴趣，油画颜料太贵，只能选水彩了，哈哈哈！

刚开始就是临摹为主，在微博、ins、B站等社交媒体找自己觉得画的好的博主，画自己感兴趣的小画，我是个超级喜欢吃的人，所以我画的水彩作品多以美食为主，从第一幅图能看出来，刚开始画的时候基础多差，网上随便买了个本子，拿起笔就开始画，形打不准就多联系，一幅不行画十幅，我画画两年一共画了500多幅，几乎每天都画画，练习练习再练习，无论基础多差都会达到质的飞跃；

第二阶段：

临摹遇到瓶颈期，总是临摹一个人的作品，发现换一个博主的画画就会有困难，很多表现手法画起来单一，配色局限，这个阶段我开始画更多博主的作品，一般每周都会换着画，有美食，建筑，卡通人物，Q版场景，画的多了发现其实有共通处，这时候其实自己就会总结很多诀窍，比如阴影几乎都是一个色系，这个阶段过程很漫长，但是也是前期提高最多的一个阶段；

第三阶段：

从临摹到自创，上文中第二幅图就是临摹战战的圣诞作品，第三幅就开始自己画了，中间经历了三个月，这三个月应该是我画画两年来最黑暗的时期，今年疫情开始就在家闲着，工作也变成了居家办公，省去了上下班路上的时间，我几乎都在画画，那个时候觉得临摹已经没什么难度了，也懒得临摹，对我来说只要临摹都可以画的不错，那时候就决定自己开始画，刚开始在ins上找一些照片照这照片开始画，因为以前临摹的原因，在前期线稿，后期配色、阴影处理，色彩搭配上几乎不用自己动脑子，但是自己画就要思考怎样才会好，小到画的内容放在纸的哪里，大到要画什么色系为主的，刚开始两三幅画真的把我打入谷底，当时的挫败感超级强，还有几次画完就想哭，画画的效率也从每1-2天一幅变成1-2周一幅，以前拿起画笔的开心真的彻底没有了，想想实在不行再返回去临摹，但是总不能临摹一辈子啊，总要有自己的风格和突破，不喜欢自己的社交媒体贴出的作品都是临摹别人的，咬咬牙继续画吧，大概到五月初我自创的作品就很赏心悦目了，进步也是很明显的。

经过两年，自己进步很大，尤感欣慰，很多时候画画已经成为我的精神寄托，通过画画交了很多新朋友，学了很多新的东西，更多的是心灵和性格的变化，希望自己还能继续努力认真的画画。

朋友，对于学习画画的人大家都是零起点的，画的好的人也只是比你付出的多而已，做什么事情都会遇到困难，学语言困难，学走路困难，考物理困难，写作文也困难，但是不是都走过来了吗？困难肯定有，只是看你怎么跨过去，相信量的积累可以达到质的飞跃！

回答于 2019-09-11 08:43:50

学习水彩画的第一步 　　工具的准备： 　　1、画架：可以用一张靠背椅来当画架，既可以斜靠，也可平放，方便作画时对画面的水份控制。 　　2、画纸：水彩画对画纸的要求比较高，最好使用特制的水彩纸。水彩纸分为粗纹、细纹两种。粗纹纸较适合画干画法，细纹纸较适合画湿画法。 　　3、画笔：大、中、小的底纹笔、水彩笔各一支就可以了。当然还可以根据画面的需要选择或自制画笔。一般要求画笔能储藏水份、有弹性，适合涂、写、勾、点为好。 　　4、颜料：进口颜料有“温莎”和“牛顿”牌，但价格较高。国产的“玛莉”牌质量较好，价格便宜。黑色要尽量少用，它容易把画面搞脏。 　　5、调色盒：可将暖与冷色分开放置。 　　6、调色刀：在作画过程中用来刮出明亮的地方或涂抹出特殊效果。 　　7、小水桶：用来装水洗笔，应保持水的清澈，以充分发挥水彩画颜色的透明效果。 　　8、铅笔：主要根据各人作画的习惯而定。初学者可用较硬的铅笔打稿。 　　学习水彩画的第二步 　　（一）轮廓起稿：用铅笔在已裱好的纸上轻轻打稿，注意构图的安排。较大画面和较写实的作品在打稿时要力求形体准确，（细致精确的轮廓，有助于着色落笔时生动地表现对象。）但要避免过分地使用橡皮擦，以防止纸面的损伤。要做好这一点，平时就要重视素描基本功的训练。 　　（二）画水彩画的运笔技巧：干笔、湿笔、勾笔、扫笔、涂笔、点笔、摆笔、拖笔、顿笔、等等。这些笔法的运用与水份有极大的关系，加上运笔的快慢和方向、角度都会产生各种不同的变化，运用适当可以丰富自己的表现能力。 　　（三）画水彩画的水份控制： 　　1、何谓水色交融？水色交融是要求水和色紧密地结合起来，相辅相成地表现对象。不可以片面地追求水份、玩弄水份而突视了物体造型的塑造。 　　2、水色的背景处理：水彩画的背景形象可以概括简炼，其笔势应大而不羁，显得空灵飘逸。有助于营造画面气氛和衬托前景。 　　3、画面中的水韵：成功的水彩画要求画面富有水的韵味。即：透明、湿润、空灵、流动等迷人的视觉效果。 　　4、画面的透明感：透明感是水彩画最大的语言特质。要学会合理地利用水的稀释作用来表现色彩在画面上的透明感。 　　5、用笔的时间掌握：水彩画要运用前一笔水色未干时，进行渗化、接色、叠色以产生一定的效果，用笔的时间掌握尤为重要。如深入刻画时第二笔的用笔时间可稍等一会，纸面的水份干些再落笔。纸面水份较多，用笔可快些！ 　　6、季节、气候的影响：春天、阴雨天，空气潮湿，水份挥发慢。秋天、晴天，空气干燥，水份挥发快。在室外作画有风有阳光，水份的挥发也快。所以要根据不同的季节、气候多作水份在画面上控制的练习，掌握经验。 　　7、水份控制不好的问题：水份过少，会使画面显得：干、枯、滞、闷，失去水彩的特点。水份过多，水色到处流淌难以控制，不利于塑造形体。

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