您现在的位置: 首页 > 网站导航收录 > 百科知识百科知识

临摹山水画时铺色是比原画颜色要浅吗？

山水画,原作,笔墨临摹山水画时铺色是比原画颜色要浅吗？

发布时间：2016-12-08加入收藏来源：互联网点击：

临摹山水画时铺色是比原画颜色要浅吗？

回答于 2019-09-11 08:43:50

回答于 2019-09-11 08:43:50

要弄清楚什么是临摹？临和摹是两个概念。今天要说的是对着原作去画画。最基本的是保持和原作一样，从中吸取精华，学会用墨用色用笔的技巧。

一:尽可能的保持铺色和原作一样。原作的设色是作者精心设计的效果。有作者的用意。如果你临摹时把色舍的重了，或者浅了。都对这幅画的中心表达有不好的影响。如黄公望的“富春山居图”，你要是把色画浅了，那么分量不够，艺术的美就损色。给人第一感觉是平淡。就达不到效果，如果重了。给人的感觉不“温柔。”就失去淡雅的目的，也失真。画面整体效果就失去高雅亲切沧桑的味道。

二:具体情况具体分析。并不是所有画都不能浅或者重。有些山水画的配景可以有出入。如下图的远景色彩可少有变化。

三:临摹的目的无非是学会原作的技法和艺术效果。要是学习技法的话，铺色浅与重问题不重要。要是想达到技法和艺术效果都有收获的话，就得保持一致。揣摩作者的心思。如下图，色彩的浅与重整体效果肯定不一样。

回答于 2019-09-11 08:43:50

宣纸上铺色干了以后，画面颜色会比湿的时候淡，所以临摹过程中可以稍重一点，程度要自己把握。画中和画后的颜色变化多与原画作对比，画多了就有经验了。

回答于 2019-09-11 08:43:50

要深一点

回答于 2019-09-11 08:43:50

世界上恐怕没有哪一种绘画能像中国山水画那样，具有一套流传有序、体系完备而又灵活多变的传统规范。无论是名家大师还是莘莘学子，都无法绕开这套传统规范而取得成功。历代山水画名家既是传统规范的创造者，也是传统规范的传承者，正是这种传承和创造的完美结合，才使他们获得了成功。

要画好山水画，基本功是必须进行扎实地训练的。基本功的训练要从学习传统开始，通过对传统山水画的观察和临摹，认识山水画的发展变化，掌握各种景物的表现方法，以及基本的笔墨技法。有了传统后才能有创新的条件。

明 钱穀《画南城看雪》

临摹要找好范本！

古人云：“法乎其上，仅得其中，法乎其中，仅得其下。”所以初学山水画，选择好的范本是很关键的。要临摹就临摹好的作品，如果刚开始临摹就学习了风格庸俗笔墨不高，或是不良习气很多的范本，那将会使你误入歧途而很难有所作为。即使以后别人指出或自己明白过来，再纠正重新开始，既不容易也耽误了时光。

临摹要有目的性、有针对性、有计划地来临。选择好了范画以后要对范画多看几遍，进行一下分析和研究，清楚范画的笔墨特点、设色变化等等。要对范画的来龙去脉有了基本的掌握，这样从范画中学到的技法就更主动，收益也更大。

临摹范画时要收住心，不要粗心大意、似是而非地草率临摹。临画最好根据自己的实际能力先易后难、先简后繁。从山石树木开始画起，先画单棵树，然后再画杂树、丛树；先画一块石，然后再画一组石。先临结构比较清楚、笔墨比较规范的画，然后再临变化较多、较复杂的画，先临局部，然后再临整幅画。如此这般，有计划、有步骤地循序渐进、扎扎实实地进行临摹才能学到和掌握更多的东西，基本功也会更扎实和牢固。

清 石涛《千竹图》

每临完一幅画，要把临的画与范画做一比较，看看有什么问题和差距，然后再重新临摹一遍。再临时，就应有针对性地解决前一次临摹中存在的问题，要能通过一张画的临摹，既练习和解决手头上的笔墨技法，也要能弄通分析透这张画的各方面艺术特点，这样既提高了笔墨技法，同时也增进了艺术修养和对画的辨识能力，为自己今后的艺术发展奠定更扎实的基础。

回答于 2019-09-11 08:43:50

所谓临摹，就是要达到和原作相仿。

回答于 2019-09-11 08:43:50

临摹不是照相式的，要学某个技法或学了解画家作画心里的情感，中国国画也不可能照相式的临摹得来，有些笔墨变化是不能掌控的，有种＂意在笔中＂的情况发生。

 1/2    1 2 下一页 尾页