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磨漆画(小话“燕京八绝”‖奇技绝巧，造衍繁工)
燕京,花丝,雕漆磨漆画(小话“燕京八绝”‖奇技绝巧，造衍繁工)
发布时间：2016-12-08加入收藏来源：互联网点击：
玉雕南通苏扬，其北作京都。
精艺萃，样繁殊。譬文图。
云龙纹瓮，皇州正赋，采向遥输。
一针一线，锦绣组绮，精绝天下，这就是燕京八绝之京绣
“丝绸之路”一词如今已是家喻户晓，足以彰显中国自古以来便是丝绸出口大国，以其精湛绝伦的丝织品工艺而闻名于世界。
京绣，又称“宫廷绣”，是北京富有地域特色和宫廷特色的手工艺制品。京绣是燕京八绝之一，也是中国传统工艺的最高代表之一。2014年，京绣被列为中国国家非物质文化遗产。
北京地区丝织业的兴旺自唐代始，而当时的燕京也专门设有“绣院”。辽墓曾出土大量文物，从墓主人生前的衣物上可以看到大片精美的刺绣，多绣花鸟、全枝花及牡丹等华丽之物，绣工细腻精良，一如《契丹国志》所述燕京：“锦绣组绮，精绝天下”。加之京绣技法讲究平、细、匀、光，纹样图案同样讲究“图必有意，意必吉祥”，使得京绣不仅精美绝伦、名贵异常，更有纳福驱邪的美好寓意，因而闻名于天下。
及至京绣，匠人在刺绣之中掺入金银线，不仅使其造价攀升，更显示御用之物的贵重华丽。北京刺绣虽然出自北方民间，但在清代，尤其是清末民初，受苏绣影响很大，另外还受到湘绣、粤绣、蜀绣的不同影响，因而京绣在近代博采众家之长，一度成为众家之首。也因其工艺繁复、精湛绝美，在很长的一段历史时期之中，京绣都被供奉给王侯将相，作为服饰之用。也正是因为如此，专为皇室所用的高超京绣工艺也得以流传后世，陈列馆藏，惊世瑰宝，为后人所知。
目前北京地区最早的刺绣实物是1974年大葆台西汉墓出土的绛紫绢地刺绣残片，而作为宫廷装饰的京绣起源可追溯到辽代。据《契丹国志》记录，辽代时期在燕京设有“绣院”，主要为帝王、宫廷日常穿戴和生活装饰服务。
《一丝风·京绣》
燕京绣院百工娘。织业旧兴唐。
衣跹花鸟精缀，文武补金煌。
珍宝贵，艺奇良。继琅凰。
且唯寸锦，全枝冠艳，惊绮霞光。
采金为丝，嵌玉缀翠，燕京八绝之花丝镶嵌
花丝镶嵌是燕京八绝之一，也是明清皇家工艺最高代表。2008年，花丝镶嵌被列为第二批中国国家非物质文化遗产。
花丝镶嵌工艺如其名，主要由花丝和镶嵌两步组成。其中，花丝，是把金、银抽成细丝，用堆垒、编织技法制成工艺品；镶嵌则是把金、银薄片锤打成器皿，然后錾出图案，镶以宝石而成。这项工艺的起源可以追溯到春秋时期。据考古发现，汉代工匠已掌握了拔金成丝的技艺。如“金缕玉衣”便是以金线缕结所有玉片，也是花丝镶嵌工艺的前身。
明清时期，花丝镶嵌的工艺非常纯熟，设计方面也多和其他工艺融合。比如明代的明万历点翠嵌珠石金龙凤冠、以及清代的清乾隆金嵌宝金瓯永固杯，都是具有高度艺术价值和技术价值的国宝级工艺品。
花丝镶嵌发展至清朝时，其工艺分工更细，且逐步走向专业化生产。全行业分为实作、镶嵌、錾作、攒作、烧蓝、点翠、包金、镀作、拔丝、串珠等十一个专业。其中花丝镶嵌，又称“细金工艺”，是用金、银等材料，镶嵌各种宝石、珍珠，或用编织技艺制造而成，是金银工艺中较为精美华贵的一种。
北京花丝镶嵌以编织、堆垒见长，匠人常结合点翠工艺，作为花丝镶嵌的点缀与陪衬。相比于玉雕等耗人耗财耗时的工艺，花丝镶嵌只能够算作是一门小巧，但工艺品之奇绝，往往体现在细节之中，画龙点睛之处，更显精湛绝妙，尽态极妍。而今时今日，仍有许多簪娘自学花丝镶嵌手艺，制作着发簪之类的工艺品，使得花丝镶嵌为众人广识。
花丝镶嵌发展到现代，迸发出更加新鲜的生命力。除了装点在常见的首饰、头饰之外，也加入到手包的装饰中。如APEC会议上，中国国礼《繁花》手包，就是运用了花丝镶嵌可以像织物相似的质感，以仿经纬线排列的龙骨为支撑，表面装饰以抽象的花朵纹样，蕴含繁荣昌盛的美好寓意。
《一丝风·花丝镶嵌》
嵌镶攒作与团丝。串珠镀华辉。
衍成钿金工艺，奇巧结凝思。
睛点缀，列珠玑。盛京题。
交云翠羽，衬映金银，小艺芳持。
洁白如玉，自当珍惜，燕京八绝之牙雕
老时年间，牙雕产品主要作为皇家贡品，故其旧时又被称为“皇家工艺”。北京牙雕以仕女、老人、佛像、器物、花卉等见长。而早期的牙雕仕女虽数量繁多，但人物动态变化不大，种类不甚分明，因而也被叫作“棍子人”。
早在7000年前新石器时代已有牙雕制品，由最初的劳动工具逐渐发展为装饰品、艺术品。元代以前, 由于受到材料与工艺的限制, 象牙制品较少且多为实用器具与首饰, 例如汉代的象牙杯、项圈等。至隋唐时期, 随着经济发展以及对外贸易频繁，牙料进口增加，因此促进了牙雕艺术成熟和题材的开拓，象牙器也进一步发展到梳子、簪子等日常饰品。明清时代,牙料供给充足，牙雕工匠大批涌现，牙雕技艺再次进入鼎盛时期，并形成南北不同艺术风格。
牙雕的工艺特色十分鲜明，在继承传统技艺的基础上，不断创新发展，作品出现了组雕及群雕等形式，雕刻技法上也吸取了多种表现形式，综合运用圆雕、浮雕和镂空雕等技法，这也为大幅巨制的牙雕工艺品提供了条件。与其他工艺相同，牙雕同样集百艺之长，融入传统画作。
譬如故宫珍藏的牙雕“月曼清游册”便是清乾隆六年由皇宫造办处的匠人制作的、根据同时代宫廷画家陈枚于乾隆三年绘的《月曼清游》画稿雕刻而成的著名牙雕工艺品。这件作品主要是用象牙、辅以玉石等雕刻而成，全图共雕有一百有三个人物，因此当时曾叫“百美图”，后乾隆题诗时定为“月曼清游”。其景观册页十二幅，上下对开蝴蝶装，左侧镜盒人物景物，金银宝石镶嵌点缀，右侧木扉宝蓝色漆砂地，上嵌螺钿，雕有乾隆不同书体的御题诗，诗图并茂，更层次分明，富有立体感。其珍贵与精美，无不代表着清代牙雕技术的最高工艺水平。
《一丝风·牙雕》
漆砂为地钿螺瓯。百镂浮空璆。
金银彩石相嵌，宝玉缀雕稠。
繁复尽，象牙周。漫华筹。
人间百美，陈枚佳绘，月曼清游。
铜胚为底，以釉添彩，燕京八绝之景泰蓝
景泰蓝，全称“铜胎掐丝珐琅”，俗名“珐蓝”，又称“嵌珐琅”，景泰蓝工艺是燕京八绝之一，也是中国传统工艺的最高代表之一，在2006年入选首批中国国家级非物质文化遗产名录。
景泰蓝工艺在制作过程中需要经历设计胎图、丝工图纸、蓝图（点蓝的色稿）、型制作（制胎）、掐丝、点蓝、烧蓝、磨光、镀金等七个制作步骤，可谓工艺繁复，需要极高超的技术，制出的成品才能够被称为艺术品。
景泰蓝的初盛时期是在元末明初。到了景泰年间(1450～1457),景泰蓝工艺得到了极大发展。无论从艺术手法、制作技术、质量等方面都有了新的提高,规模远远超过前代，宫廷内的御用监(皇家厂坊)并设有专门制作景泰蓝的作坊(《日下旧闻考》)。景泰蓝也是因为在这个时期的繁荣兴盛而得名。
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