您现在的位置: 首页 > 网站导航收录 > 百科知识百科知识

那些不被人理解的艺术真的算艺术吗？

艺术,看不懂,不懂那些不被人理解的艺术真的算艺术吗？

发布时间：2019-02-08加入收藏来源：互联网点击：

那些不被人理解的艺术真的算艺术吗？

回答于 2019-09-11 08:43:50

回答于 2019-09-11 08:43:50

看不懂的可以是艺术，比如一些冠以抽象、装置、行为等名称的艺术，因为其专业性太强或者人为因素突破经验思维等原因，使一些受众感到迷茫、猜疑或者根本看不懂。这是正常现象。

但不能说，“看不懂才是艺术”，如果这样说，容易被误解为，看得懂的不是艺术，比如齐白石的虾、徐悲鸿的马、黄胄的驴等，因为雅俗共赏，看得懂，就不是艺术吗？

还有就是，“看不懂才是艺术”，也容易误解为看得懂的人不懂艺术。

艺术，应该是既要传承也要创新的，没有传承就无从创新；没有创新也难以传承。对于因创新而出现的看不懂，应该包容；但对于那些崇尚“弯道超车”、颠覆至上，抄袭洋垃圾，追求出奇制胜的所谓艺术，还是不要怕被扣上不懂艺术的帽子，看不懂就是看不懂，鄙视就是鄙视，实话实说，比违心装清高舒服多了。

回答于 2019-09-11 08:43:50

谢邀请。艺朮是我写的最多的问答内容，可以肯定的是一一只有看得懂的才叫艺朮！

艺朮的门类很多。从主体感受划分，可分为①视觉艺朮(雕塑绘画等)、②听觉艺朮(音乐等)、③想象的艺朮(文学)；用艺朮对象在客观中展现的壮貌划分一一空间艺朮(造型等)、时间艺朮(音乐等)、时空综合艺朮(戏剧等)等等。

☀ 总之，所有艺朮的共同特点是:用艺朮形象反映社会生活，这是区别于其它社会意识形态的根本。其内容包括作者的主观情感和客观生活两个方面，当然，在具体表现上常有侧重。

也就是说，任何艺朮都是社会客观生活在艺朮家头脑中反映的产物，都是主观因素与客观因素的统一，两种因素不能截然分开。

艺朮作品的不同，所釆用的手段、材料、方法、技巧等是不一样的。但一样的条件是一一人。

由此可见，生活中的人加工出艺朮作品，就是为了让更多人去阅读、欣赏、品评、再创作等等，看不懂怎么可以呢！如果看不懂，那怎么能叫艺朮作品呢！

当然，绘画(包括抽象绘画)、雕塑等艺朮作品，因为它包含着作者的思维、观念、表达意蕴等，不象文学作品中的″说话\"展现人和事物，而是以不说话的形象，向人们展示它的生活内容。

这就需要提高人们的″审美力″，增强鉴赏能力，提高自身的文学艺朮知识素养水平。

回答于 2019-09-11 08:43:50

一些艺术看不懂，但不可以倒推为看不懂的就是艺术。

一般人的艺术修养不及一些艺术创作者深厚，所以看不懂。

一般人的艺术目光不如一些艺术创作者先锋前卫，所以看不懂。

那些没入门的，胡闹的，也可能让人看不懂，因为他们的“作品”实在没有艺术内容。

例如书法的艺术构成，应该是点画、结体、行气章法，用笔用墨，作者的天赋、创造性、情感和文化修养的表达，而这一切表达，必须戴着书法法度的镣铐跳舞。而有些人的所谓“创新”完全抛弃了书法的形式和内容，叫人怎么从书法的角度去理解?

有些艺术作品是需要时间来解读的，因为作者走得太远太超前，但那种一眼就能看穿的胡闹有什么艺术价值呢？

艺术创新需要时间来理解，这是没问题的，梵高生前只卖出一幅画，周星驰的电影起初是扑街的，搞得他的公司都倒闭了，但是照凡是卖不出画卖不出电影票的都是大师这样的逻辑来推论，大师未免太多太多。

回答于 2019-09-11 08:43:50

，谢邀，一幅红橙相间的抽象画获得大奖，事后发现这只是一个孩子偶然打翻了一个番茄产生的意外。这个故事虽然有点搞笑，但是反应出普通人对于抽象艺术的疑惑，正常人很难明白明白为什么一张黄纸中间裁一刀就能价值千万。

在西方的艺术体系里，最初没有相机，绘画雕塑，一切务必以写实为上，所以产生了透视、比例，为的就是越像越好，后来相机出现了，追求真实似乎没有什么意义了，抽象的，不现实的表现形式应运而生，如火如荼。有意思的是，中国的艺术之路却完全相反，从一开始就不追求真实，而是忠于自我的表达，直到后来，才慢慢接触西方的写实画法。所以西方人很诧异，为什么中国从一开始就达到了这么高的境界……

抽象的东西很难看懂，甚至不借助解释看客是完全看不懂的，看的时候还要说一句:这东西真艺术……难道看不懂的才是艺术？

答案当然不是，你看不懂，自然有人看得懂。

一个拜师学艺的学徒学习玉器雕琢，几年之后已有名气，做出的东西被国家当做赠品送给他国，以示友好。此时他选择去大学进修，像一个普通大学生从零学起。很多人不明白为什么，他说以前啊，看见一个东西觉得好，却不知道它到底好在哪里，经过系统的学习以后，他能说明白这个东西的好处，不再只是贫乏的一个“好”字。

可见，艺术学到一定的造诣上，艺术的精神就开始流动共享。

其实学习艺术更多地是学会看的角度和心态，普通人看见抽象艺术画，一般会先看这些东西是什么，有没有意义，仅只抱着探究作者意图的心态观摩这幅画，当成一个解密游戏。殊不知，这些抽象的东西传达的最重的是一种或者千万种情绪，情绪也是抽象的，怎样通过静态的画面传递动态当然情绪是对艺术家的考验。当你在一幅画里找到了与之对应的情绪，你就开始向作者靠近，作者与看客的互动随之建立。

 1/5    1 2 3 4 5 下一页 尾页